Graditude: l'impact du MCA et des Beastie Boys

Tenter de faire l'éloge de vos artistes Hip Hop préférés est une affaire compliquée, et il vaut mieux laisser la famille, les amis et les pairs de l'industrie qui les connaissaient le mieux. Pourtant, nous pouvons raisonnablement supposer que les musiciens signent des contrats de disques dans l'espoir d'atteindre potentiellement des millions d'auditeurs et d'avoir un impact suffisant pour que ces auditeurs ressentent une sorte de lien même s'ils ne sont pas des amis ou de la famille immédiats. Quand Adam MCA Yauch est décédé le 4 mai 2012, de nombreux éloges ont été écrits, et nous n'avons aucune envie d'ajouter nos noms à la liste de ceux qui ont déjà fait un travail admirable. Mais comme les Beastie Boys n’enregistreront plus ou ne joueront plus avec leur formation originale, il est juste d’essayer d’expliquer pourquoi ils ont eu un tel impact.



Que vous soyez attirés par le hip-hop et / ou le rock en 1987 ou que vous soyez fan de basket-ball lorsque la classe recrue de 2008 est entrée dans la ligue, vous avez probablement été touché par quelque chose que MCA et les Beastie Boys ont fait. C’est une gamme qui s’étend sur plus de 30 ans - de (You Gotta) Fight For Your Right (To Party) au documentaire de basketball préparations aux pros de MCA Gunnin 'pour cette place n ° 1 . Et nous n’avons même pas mentionné les années 2009 Comité de la sauce piquante, partie 2 . De leur musique homogène et de leur fusion culturelle du Hip Hop avec le Rock, la partie intégrante qu'ils ont joué dans les années de formation de Def Jam (malgré la sortie d'un seul album sur le label) et la façon dont ils ont porté la question de la race aux portes du Hip Hop sans sauter sur le boîte à savon proverbiale, les Beastie Boys doivent être célébrés et non pleurés. Et pour nous, cela ne s’étend pas seulement à la période de deux semaines après que MCA ait quitté la forme physique.



Le nouveau style

Nos rythmes sont plus gros et meilleurs et plus longs / J'ai de la vraie merde rock / Vous devez l'admettre / Pas de faux pas de faux pas de contrefaçon / Je peux jouer de la batterie / Je peux jouer du gituar / Pas seulement des b-boys / Mais de vraies stars du rock ... –MCA, Rock Hard






Jake Paine: L'une des raisons pour lesquelles je suis tombé amoureux du Hip Hop est l'échantillonnage. C’est en grande partie pourquoi De La Soul est mon groupe actif préféré dans la culture. J'ai adoré le fait qu'ils (avec un énorme crédit au premier producteur Prince Paul) ont permis à l'auditeur de deviner ce qui allait se passer ensuite. Vous revenez à De La Soul est mort , et vous entendez un mosiac comprenant de la musique de Chicago (le groupe), Thin Lizzy, Bob Marley, Tom Waits et The Doors. Ce ne sont pas toujours les reprises de Wyclef-Diddy-esque d'où vous savez exactement d'où ça vient, mais cela m'a affirmé très tôt que le Hip Hop n'est pas un autre dans la musique, et que musicalement, le genre n'est pas sur une île, mais un audiophile. Cour de récréation.

Les Beastie Boys sont là avec De La. Certainement, Boutique de Paul est la véritable référence en matière d'échantillonnage, détenant depuis longtemps le record de la plupart des sources de sons trouvés sur un album majeur. Cependant, même depuis le saut, des années auparavant, les Beasties étaient un groupe qui a échantillonné d'autres groupes (littéralement et métaphoriquement) et a utilisé un deejay pour aider à faire de la musique qui défie souvent le genre.



Une de mes chansons préférées des Beastie Boys de tous les temps est Jimmy James. Produit par Mario C., inexcusablement sous-chanté, la chanson est un hommage à l'icône de la guitare Jimi Hendrix, dans un style à la fois rock et hip-hop. Comme beaucoup de chansons du trio, il avait un attrait sur la radio Rock et Urban, et (je crois) pas sur la base de la race. En écoutant le disque, même plus de 20 ans plus tard, cela me surprend. Il est facile de se perdre dans sa musique, engourdie par ses paroles, et c'est ce type de disque qui est vraiment une écoute active, qui change la donne sur n'importe quelle playlist. Il y avait une approche gestaltiste de la création musicale chez les Beastie Boys, et le seul trait facilement définissable dans tout cela était cool.

Les transitions

Je peux voir que Def Jam ne me reconnaît pas / Je suis Mike D / Celui qui a mis le satin dans ta culotte / Il est temps de compter les animateurs à la place d'être / Pas cinq pas quatre pas deux / Seulement trois… - Mike D, 3 à la dure.

Jake Paine: Russell Simmons me l'a dit un jour, comme il a été cité ailleurs en disant que la seule sortie de Def Jam des Beasties, leurs débuts en 1986 Licencié à malade , a fait partie intégrante du succès du label par la suite. Non seulement Mike D et les deux Adams ont donné un coup critique à Def Jam de l'époque de Rick n 'Russ, mais les ventes de catalogue en cours de l'album ont aidé le label à survivre pendant des périodes commerciales et critiques très pauvres. Même si LTI , est mon album de Beasties le moins préféré de leurs 10 premières années, sans lui, je n'aurais / nous pourrions pas avoir des choses comme celles du Premier ministre Pete Nice et de Daddy Rich La poussière à la poussière ou alors Erick Sermon Double ou rien .



Je pense au-delà d’aider le service de comptabilité de Def Jam, Licencié à malade représentait un modèle de travail pour l'étiquette sur la nervosité. Qu'il s'agisse de Public Enemy, Onyx ou Redman, cela a permis à la veste de disque la plus reconnaissable du Hip Hop d'être toujours prête à défier les conventions. De plus, comme Exécuter-DMC , Les Beastie Boys sont souvent associés à tort à Def Jam. Le label leur a donné le ballon et y a cru, mais vous en entendrez parler pour un album avec le label, contre près d’une douzaine avec Capitol. Je me souviens de Ras Kass et moi avons discuté de la façon dont MC Hammer a contribué à maintenir Capitol, en particulier dans le secteur de la musique urbaine. Honnêtement, tout comme ils sont souvent crédités à tort sur un label, ils méritent beaucoup plus de crédit sur un autre. MCA faisait partie intégrante de tout cela.

Dis-le

Brooklyn Bronx Queens and Staten / De la batterie au sommet de Manhattan / Asie du Moyen-Orient et latine / Black White, New York vous y parvenez / Châteaux d'eau de Brownstones arbres gratte-ciel / Prix des écrivains et commerçants de Wall Street / Nous nous réunissons sur les wagons de métro / La diversité unifie qui que vous soyez… - MCA, une lettre ouverte à New York.

Omar Burgess: Pour les personnes qui vivent soi-disant dans une société post-raciale, nous entendons certainement beaucoup parler de personnes qui vont à l'encontre du statu quo racial. Et je suis d’avis que nous entendons ces commentaires si souvent parce qu’en fait, nous ne vivons pas dans une société post-raciale. Mais ce que nous vivons, c'est une époque où il y a des gens ouverts et appréciant d'autres cultures en plus de la leur. Sans avoir personnellement connu MCA et les Beastie Boys, je pense qu'il est prudent de dire qu'ils étaient ce genre de personnes, et que leur musique a réuni des personnes partageant les mêmes idées.

Ma première exposition aux Beastie Boys a eu lieu via Vh1, alors que vous étiez plus susceptible de voir une vidéo de Peter Gabriel qu'un épisode de Femmes de basket-ball . C'était à une époque où, comme le prouve la référence datée de Gabriel, très peu de gens avaient le câble. Mais Fight For Your Right était de loin la chose la plus intéressante venant de la mystérieuse boîte au sommet de la vieille télévision à rayons cathodiques de ma tante. Au pire, c'était une seconde près du porno brouillé diffusé sur la chaîne Spice.

Comme beaucoup d'entre nous finiraient par le découvrir avec bonheur, bien qu'il soit largement interprété par des artistes noirs, le Hip Hop était un mouvement mondial qui embrassait tous les horizons. Les Beastie Boys ont joué un rôle énorme à cet égard, et ils n’ont pas oublié ce fait.

Quand nous sommes sortis faire du Hip Hop pour la première fois, les gens étaient principalement surpris parce qu'aucun enfant blanc n'était vraiment passionné de Hip Hop ou le faisait trop, a déclaré Yauch, lors d'une interview pour le documentaire. À la recherche du rythme parfait . Je suppose que beaucoup d'enfants le vérifieraient et seraient simplement surpris d'apprendre que nous faisions ce genre de musique. Nous entendions dire: «Quoi, vous êtes blancs?» Ils pensaient que nous étions portoricains.

Mis à part les citations occasionnelles comme celles de Yauch ci-dessus, je ne les ai jamais vraiment entendues parler ou rimer sur la race. Et pour des raisons que je ne peux pas vraiment expliquer en ce moment, je suis content qu’elles ne l’aient pas fait.

Sur le spectre de l’énergie sonore qui n’existe que dans mon esprit, des morceaux comme Remote Control, Sabotage et Fight For Your Right se situent quelque part entre la 4e chambre de GZA et les odeurs comme l’esprit des adolescents de Nirvana. Je ne suis pas un amateur de rock, et je ne prétends pas non plus l’être. Mais je pense Prodigy de Mobb Deep était sur quelque chose quand il a dit que le Hip Hop était du Heavy Metal pour les Noirs sur Allustrious. Cette même culture et énergie rebelle et juvénile est partagée dans l'ADN du rock et du hip hop pour les personnes de toutes races. Vous pouvez tracer une ligne directe de MCA, Ad Rock et Mike D à une fusion similaire qui s'est produite avec Run DMC, Public Enemy et The Bomb Squad et même des œuvres récentes comme Killer Mike. RAP. Musique . Les Beastie Boys n'ont peut-être pas été les premiers à tomber sur cette alchimie audio, mais ils ont peut-être été les meilleurs. Au fil des ans, vous devez supposer qu'ils ont commencé à comprendre à quel point leur musique était une force unificatrice. Et comme beaucoup de vrais fans de Hip Hop - quelle que soit leur race ou leur origine - ressentaient la même chose, il n'était peut-être pas nécessaire de dire ce que tout le monde savait déjà.

Reconnaissance

Omar Burgess: Pour ceux d'entre nous dont la vie est intimement liée à la culture populaire, il y a des moments où l'on peut se sentir comme si les pertes des MCA, Chuck Browns et Donna Summers ne cessent d'augmenter. Il y a beaucoup de vérité et de sincérité dans les condoléances et les platitudes que vous entendez lorsque quelqu'un de célèbre meurt, mais cela ne les rend pas plus agréables à entendre. De nombreux musiciens, en particulier les artistes Hip Hop, n’obtiennent pas la reconnaissance qu’ils méritent de leur vivant. Mais MCA a été l'un des rares pionniers à avoir résisté à la tendance.

Quelque part assez tôt, nous avons tous regardé collectivement les Beastie Boys et avons pensé à quelque chose à l'effet, Putain de merde! Quelque chose de spécial se passe ici. Vh1 Honneurs Hip Hop les hommages ont été coordonnés et les hommes de la lune de MTV ont été décernés. En plus des neuf albums qu'ils nous ont donnés, nous pouvons garder espoir pour les Comité de la sauce piquante, partie 1 . Mike D, Ad-Rock et MCA ont remporté un Grammy. Oscillioscope Laboratories de Yauch a remporté des nominations aux Oscars pour le drame militaire de 2009 Le Messager et le documentaire de 2010 basé à Banksy Sortie à travers la boutique de cadeaux .

Je ne me souviens jamais avoir entendu une chanson sombre des Beastie Boys. Les choses sont devenues de plus en plus sérieuses au fur et à mesure que le trio vieillissait, et les temps (et leurs intérêts mûrs) l'exigeaient. Peut-être à cause de nos propres raisons égoïstes et de nos craintes au sujet de notre propre mortalité, le décès d'artistes vénérés devient une sombre occasion. Le respect est dû sans aucun doute. Mais j'espère que la réflexion tranquille cède la place à la célébration d'un héritage. Parce qu'il y a beaucoup de choses à célébrer.