2019 ressemble à l'une des pires années que le Hip Hop ait connues depuis longtemps.
Frustrant, 2020 ne s'annonce pas beaucoup mieux. Jusqu'à présent, nous avons eu un autre album décevant d'Eminem, un album fort, mais pas exceptionnel, de Royce Da 5'9, un disque de Megan Thee Stallion qui aurait dû rester sur l'étagère et un Jay Electronica (avec beaucoup de JAY-Z) projet qui est incroyablement surfait .
Oh, et ça.
quel moment pour être en vie
En regardant en arrière un an et demi de hip-hop, le problème n’a pas été un manque de lyrisme. Freddie Gibbs a présenté ses compétences en micro sur lauréat du prix HipHopDX Collaboration Madlib Bandana . Il n’a pas non plus manqué de contenu progressif. Rapsody a coché ces cases sur sa superbe VEILLE album.
Non, le problème avec l'état actuel du Hip Hop est un manque de résonance émotionnelle. Il y a une idée de ce que sont les artistes, mais pas nécessairement de qui ils sont. Dans les années 1980, le Hip Hop se retrouvait encore mais dans les années 90, les rappeurs sortaient des albums aux identités à part entière. Scarface nous a emmenés dans les pages de son journal en 1994 pour des sentiments profonds sur la vie et la mort. Et, qui n'aurait pas l'impression de connaître Tupac Shakur après l'avoir écouté rap sur ses frustrations, ses peurs et son amour sur Moi contre le monde ? Les rappeurs nous ont fait découvrir leur vie de tous les jours. Ils nous font vivre leurs hauts et leurs bas, leur joie, leur colère et leur chagrin, de manière inébranlable et poétique. Le hip-hop est un genre à la première personne, et les artistes ont pleinement profité de la nature du rap pour dévoiler leur humanité au monde.
Dans les années 2000, les joints personnels sur les albums - comme celui pour les femmes coupées et les hommages des homies morts - étaient devenus des tropes. Pourtant, des rappeurs tels que T.I. et The Game se sont étoffés comme des personnages tridimensionnels sur de la cire en équilibrant l'éthos de l'aggro avec les sentiments emo.
quelle était la cause de la mort de johnny p
Mais maintenant - malgré Tip et JAY-Z - la plupart des rappeurs des années 90 et 2000 sont soit morts, soit à la retraite, soit en train de faire de la musique médiocre. Et avec Chance the Rapper qui devient un soda sucré-sucré sur nous, les dates de sortie de Kendrick Lamar, J.Cole et Drake (et Lecrae, pour la foule spirituelle) sont marquées sur les calendriers iPhone comme des points lumineux dans des années par ailleurs ennuyeuses pour fans de Hip Hop traditionnels.
Photo: Kevin Mazur / Getty Images pour Roc Nation
Même le sous-ensemble de rappeurs emo comme Lil Uzi Vert et Kodak Black est assez unidimensionnel, et leur idée de faire de la musique profonde est de répandre leur tristesse sur les morceaux. Le résultat est un sentiment plus aligné avec le groupe pop-punk des années 2000 Good Charlotte qu'avec DMX ou Eminem.
Bien sûr, il y a des démonstrations de lyrisme. Skyzoo pourrait donner un cours sur les bars avec la collaboration Pete Rock Rétropolite . Il y a les succès. Roxanne d’Arizona Cervas est un bonbon pour les oreilles qui peut être joué sur une boucle sans fin. Et Griselda est l'une des choses les plus excitantes qui soient arrivées au rap dans la mémoire récente. Cependant, il n'y a qu'une poignée de rappeurs actuels - parmi eux NF, Boogie et Aminé - qui ont développé des identités entièrement formées sur la cire.
Il est difficile de cerner une raison à cela. Une chose qui me vient à l’esprit, cependant, ce sont les attentes de la génération Z. Il y a quelques années, j'étais à Pittsburgh pour parler à des étudiants de l'Université Carnegie Mellon. Gardez à l'esprit que la CMU abrite certains des meilleurs et des plus brillants étudiants en mathématiques, sciences et arts du pays. Alors, qui ces parangons d'excellence académique ont-ils écouté?
Lil Uzi Vert.
Personne ne se soucie plus des paroles, m'a dit un étudiant. Tout est question de divertissement.
j'ai pris ma décision
Si les jeunes consommateurs ne sont pas préoccupés par le contenu et, en fait, évitent la musique qui pourrait leur donner des sensations, quelle incitation les rappeurs doivent-ils être multidimensionnels? Gardez à l'esprit que les jeunes rappeurs ont le même âge que leurs auditeurs. Ils peuvent avoir la même attitude de divertissement plutôt que d'émotion.
Quoi qu'il en soit, des attentes réduites ne devraient pas signifier une baisse de la qualité. Les rappeurs ont une plateforme pour se partager avec le monde. L'une des plus belles choses à propos de la musique est qu'elle est vraiment le langage universel. Son émotion transcende les différentes cultures et même les langues. C’est pourquoi les rappeurs se produisent à l’étranger et des milliers de personnes rappellent chaque mot de leurs chansons.
C'est un appel à tous les artistes: utilisez votre plateforme pour plus que du divertissement de surface, ou une vitrine de vos compétences, ou même un message social obligatoire. Utilisez-le pour exprimer vos sentiments et vos expériences.
Il est temps de ramener originalité, authenticité et émotion dans le rap. Rien de moins ressemble à une perte de temps. Et nous savons qu’aujourd’hui, vous avez amplement le temps d’améliorer vos compétences.
couverture de l'album dreamchasers 4 du moulin doux
