Détestez-le ou aimez-le, personne ne peut nier que Master P a changé la donne.
À l’ère numérique d’aujourd’hui où les albums ont du mal à se vendre, il est difficile de se souvenir d’une époque où les cassettes et les CD se sont envolés des rayons des magasins. Pour Master P et son autrefois puissant No Limit Records, la seconde moitié des années 90 a été une période d’expansion inédite dans l’industrie de la musique. Avec une volonté absolue, un distributeur incroyablement solidaire (Priority Records, qui n'a conservé que 15% des ventes pour ses services - la moitié de ce que iTunes et Amazon conservent aujourd'hui sur des albums qu'ils n'ont même pas à presser et à expédier), et une brassée de bruyants hits (Bout It Bout It, Make 'Em Say Uhh !, Wobble Wobble, etc.), P s'est transformé lui-même, sa longue liste de labels, et finalement toute la région du Sud, au centre d'une culture autrefois obsédée par l'Est contre l'Ouest.
Des habitants autrefois inconnus de la Nouvelle-Orléans natale de P comme Fiend, Mia X, Mac et M. Serv-On ont fait leurs débuts choquants au sommet des charts et ont acheté des plaques d'or et de platine presque instantanément - ils ont dû le faire; en raison du calendrier de sortie frénétique de No Limit, une nouvelle version portant le logo du réservoir orné de la marque a chuté presque chaque semaine.
The Ice Cream Man a non seulement révolutionné le commerce de détail, mais aussi l'approche des artistes en herbe et des chefs d'étiquettes dans tout le pays. Pour le meilleur ou pour le pire, les aspirants de Master P ont surgi à travers le pays. Les D-boys qui sont devenus du jour au lendemain PDG d'étiquettes locales dans - ce qui s'avérerait être - les jours de déclin des CD autodidactes en argot au coin des rues ont adopté l'approche de la chaîne de montage de P pour créer et distribuer leur produit - avec des répliques de P's criardes, des pochettes d'albums Pen & Pixel générées par ordinateur ornant leurs propres interprétations produites en série des airs tapageurs élaborés par le collectif de producteurs sur appel de No Limit, Beats By The Pound.
Certains de ces clones P ont également sauté derrière le micro, s'identifiant fièrement non pas comme des animateurs, mais comme des arnaqueurs rimant uniquement pour le profit. La réinterprétation du rappeur par P a planté les graines qui seraient récoltées par les futurs arnaqueurs devenus cracheurs Young Jeezy, French Montana, Gucci Mane et d'innombrables autres.
Et alors qu'il y avait un nombre incalculable de détracteurs de No Limit enragés par le traitement apparent de Master P de la culture comme un simple commerce pour correspondre aux masses influencées par son nouveau modèle commercial, il y avait des millions de fidèles partisans qui se présentaient aux magasins de disques maman et pop chaque Samedi pour obtenir le saut de quelques jours sur le reste de la consommation américaine de tout ce que le colonel vendait dans les centres commerciaux. L'homme de l'époque à 350 millions de dollars a vendu avec succès tout ce qui n'était pas cloué au sol, sortant des albums de nouveaux arrivants aléatoires (Lil Italy n'importe qui?) Aux signatures d'agents libres vedettes (Mystikal et Snoop Dogg) jusqu'à ce que, dans ce qui semblait être un instant, son empire s'effondre. .
Environ une douzaine d'années après que son monument au pouvoir de l'auto-démarrage se soit effondré sur lui-même, HipHopDX a parlé au chef du label récemment rebaptisé No Limit Forever et a obtenu l'histoire à couper le souffle directement de la bouche de Master P de la façon la plus réussie. La commercialisation de n'importe quel label de l'histoire du Hip Hop s'est essentiellement terminée lorsque le PDG de la maison de disques de l'époque / joueur de l'ABC (et le joueur d'essai de la NBA) a décidé que les architectes sonores de sa société étaient de vieilles chaussures qu'il ne pouvait pas continuer à balancer. Bien que parfois dégoûté de devoir faire face à des griefs vieux de dix ans qui lui étaient encore imposés par d'anciens soldats No Limit (et un ancien membre de l'armée de Cash Money), P est resté remarquablement ouvert lors de sa discussion avec DX - fournissant même son révélation précédemment rapportée selon laquelle il avait parlé à Tupac de son saut à bord du char.
Un tiers du Louie V Mob (avec Alley Boy d'Atlanta et Fat Trel de D.C.) a également discuté de sa sortie Al Capone mixtape (qui sert d'échauffement gratuit pour le premier album numérique de P, Patron de tous les patrons ), ses conseils parentaux du chef Keef, et son dédain pour les nouveaux niggas portant des robes dans une interview incontournable pour tout partisan de longue date de No Limit - ou même tout haineux nauséeux de No Limit. Euh! Na na na na.
Master P discute du recommencement et du port de vêtements, remarques
HipHopDX: Avez-vous déjà pensé à l'époque où No Limit vendait un album toutes les deux semaines, quelque chose comme 20 millions d'exemplaires rien qu'en 1998, que nous atteindrions un jour le jour où vous deviez donner la merde gratuitement?
Maître P: Tu dois être capable de changer avec le temps et ce qui se passe. Au lieu que je continue ce que j'ai fait il y a 10, 15 ans, je me dis, si tu veux être pertinent en 2013, tu dois tout recommencer depuis le début, par le bas.
Je ne veux pas d’avantages marginaux de ce que j’ai fait. Parce que je sens que je suis revenu dans ce jeu [pour concourir], et votre butin doit être juste. Vous devez pouvoir être pertinent avec cette génération. Et je pense que c’est ce que j’ai pu créer avec ça Al Capone album; Je n'essaye pas d'être comme, Oh, je suis un artiste qui a vendu 75 millions de disques . C’est comme si je me réintroduisais auprès d’une toute nouvelle génération d’acheteurs de musique. C'est presque comme le truc de la rue. Si vous me connaissez, le Ice Cream Man, vous savez que je vais vous donner le premier gratuitement de toute façon.
DX: Sur la brique à un million de Al Capone mixtape, vous remarquez que le jeu a changé de plus d’une façon: les nouveaux niggas portent des robes / Putain, je n’ai pas peur d’y répondre / Gangsta niggas sur les planches à roulettes. Puisque vous n’avez pas peur de vous en occuper, expliquez pourquoi vous vous êtes attaqué aux jeunes et à la merde qu’ils portent et font?
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Maître P: Je pense que beaucoup de gens ont pris cela alors que je cherche les jeunes, mais je ne le suis vraiment pas; même si nous sommes définitivement sur un fuseau horaire différent en ce qui concerne les artistes de rue en ce moment.
Ce record a été fait pour ce directeur de programme qui vient au travail, un jeune mec. Il sur sa planche à roulettes, [et] il est devenu comme un de ceux qui ressemblent à une mini jupe; des choses à carreaux qui se passent et il pense qu'il est un vrai mec. Et ce même mec essayait de me dire que ma carrière était terminée, comme si je ne pouvais pas faire ça. Et je suis comme, allez mec, vraiment?
Master P explique son empathie pour le chef Keef et l'abandon du rap positif
DX: Toi sont montrant un peu d'amour à un nom notable de la nouvelle génération: Chief Keef. Sosa fait surface sur It Don't Make No Sense on Al Capone . Et sur HVN4AGNGSTA de Game, vous avez tenu à mentionner comment Keef essaie juste de manger. Pourquoi avez-vous ressenti le besoin de parler et de défendre l'enfant?
Maître P: Quand vous regardez un Chief Keef - vous pouvez regarder un Master P, vous pouvez regarder tous les artistes qui viennent de la rue - vous finirez par l’obtenir, vous comprendrez. Et j'ai juste l'impression que c'est le reflet de nous. Nous venons des projets Calliope; ça pourrait aller de toute façon pour nous.
Ces enfants essaient juste de réussir. Si vous écoutez toute ma musique ancienne, je ne suis qu’un gamin du ghetto qui essaie de le faire. Et à mesure que vous y arrivez, vous gagnez de l'argent, [et] vous évoluerez vers autre chose une fois que vous serez en mesure de voir un autre aspect de la vie. Donc, la première fois que vous passez par ce processus pour obtenir l’argent, puis ce processus suivant, vous commencerez à réaliser à quel point vous êtes précieux.
Nous pourrions également utiliser cette génération comme bouteille jetable, et vous pourriez simplement vous en débarrasser au fur et à mesure qu’elles arrivent. Et c’est ce que le jeu fera à un artiste comme Chief Keef, si vous n’avez pas les bonnes personnes dans votre équipe et les bonnes personnes qui se battent pour vous. Ces jeunes enfants [que] si nous leur montrons autre chose, ils iront bien. Ils vont faire ce dont ils ont besoin. Sosa est un jeune mec très talentueux.
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DX: Ressentez-vous ce besoin parental, depuis que vous avez des enfants? Vous sentez-vous comme un parent lorsque vous êtes près de Keef?
Maître P: Je me sens comme un parent de toute génération de musique de rue qui m'a succédé. Et j'ai juste l'impression que c'est mon devoir que je vais leur donner ce plan, leur montrer les choses à faire et à ne pas faire, les bons et les mauvais, les erreurs que j'ai faites, les bonnes choses que j'ai faites, s'ils le veulent écouter.
DX: Maintenant, vous savez qu'il y aura des gens qui vont remettre en question votre alliance avec un chat comme Keef et votre retour ces dernières années à faire cette merde de rue gutta. Je dois donc demander franchement, pensez-vous que vous donniez un meilleur exemple à la nouvelle génération avec le rap positif sans malédiction que vous avez essayé il y a quelques années? Est-ce ainsi que vous devriez continuer, ou avez-vous le sentiment de pouvoir modeler des esprits plus jeunes en leur parlant dans leur langue, en leur donnant une partie de ce ghetto?
Maître P: C'est le seul moyen. Pensez-y. Je ne peux pas changer qui je suis; J'ai essayé.
J'ai essayé que la société dise P homme, essayez de faire quelque chose. Je ne peux pas; c'est mon talent donné par Dieu. Je ne suis pas un prédicateur ou rien comme ça, [donc] c'est ainsi que je parle à mon peuple qui vient de la gutta, d'où je viens. Et la seule façon pour eux de m'entendre est de pouvoir communiquer avec moi, et ils savent que je suis pertinent et ils savent que je suis réel.
Master P décompose l'effondrement des records sans limite
DX: J'ai fait référence à votre album classique de 1997 dans cette dernière question, donc si cela ne vous dérange pas, revenons-y à la fin des années 90 pendant une seconde pour traiter une fois et pour toujours des problèmes du passé de No Limit. Tout d'abord, Mia X m'a dit lors de son interview HipHopDX 2009 que vous aviez décidé de vous lancer dans le basket. Et, No Limit, nous étions habitués à être juste ensemble. C'était une cellule familiale. Nous étions très proches. Et quand il a décidé de jouer au basket, il a dû faire appel à un personnel inconnu. Et donc beaucoup de choses ont commencé à aimer la panne. Est-ce que quelque chose d'aussi apparemment sans rapport que le basket-ball a vraiment fait tomber la série commerciale la plus réussie de tous les labels de l'histoire du hip-hop?
Maître P: Non. Je pense que les gens doivent regarder… Je ne suis pas Dieu, mec. Je suis juste une personne qui traverse des épreuves et des tribulations, des bons moments, des mauvais moments. Donc je pense que tout le monde va utiliser une excuse pour ce que c'était.
La musique est une période de temps. Cela a duré [mais] si longtemps. Je sens que notre son n’était pas le même. Il y avait une nouvelle ère de son à venir, et c’est ce que c’était. C'était soit que vous alliez y aller et que vous trouviez le nouveau son suivant et que vous fassiez partie de ce prochain mouvement [ou que vous vous arrêtiez.] Avoir une course de dix ans à ce que nous avons fait était génial. La plupart des gens obtiennent un ou deux ans [run], juste un hit. Je pense que ce que nous avons fait est plus grand que n'importe quelle autre entreprise dans le secteur de la musique, en ce qui concerne la course. Mais ensuite, il faut revenir en arrière et pouvoir se regrouper. Parfois, cela peut prendre un peu de temps ou autre.
[De plus] tout le monde veut faire des choses différentes. Mia X a décidé de faire différentes choses qu'elle aimait faire. Une fois que vous avez réussi, c'est un processus. C’est comme être un enfant: tu vas passer par l’adolescence, [et ensuite] devenir un homme, devenir une femme. Donc, je pense juste que nous avons traversé un changement de garde, en ce qui concerne le secteur de la musique, où quelqu'un d’autre a eu la chance de l’obtenir et ils ont attrapé la [vague] et c’est comme ça que ça se passe.
Vous ne pouvez tout simplement pas rester avec ce que vous avez parce que [les temps changent]. Et c’est quelque chose que nous n’avons pas fait. Si nous sommes restés là-bas pour commencer à chercher à travers le pays pour trouver le prochain talent, alors vous continuez quelque chose comme ça. Mais vous ne pouvez pas durer avec les personnes que vous avez. Parce que tu vieillis; certaines personnes ne sont pas les mêmes; certaines personnes n'ont pas aussi faim qu'avant. Et donc je pense que pour qu'un mouvement continue comme ça, il faut aller chercher le prochain nouveau jeune talent. Et nous ne l’avons pas fait. Nous nous sommes appuyés sur les talents plus anciens que nous avions.
DX: Est-ce pour cela que vous ne vouliez pas négocier avec Beats By The Pound, qui, selon eux, les a fait rebondir et ont essentiellement conduit Fiend, Mystikal, etc. à les suivre à la porte?
Maître P: Oui. Je veux dire, ce n’était pas une raison de renégocier parce qu’ils avaient le même son. Il était temps de passer à autre chose. Pourquoi renégocierais-je avec quelque chose dont je sais que le temps est écoulé? C’est comme acheter de vieilles chaussures que vous portiez déjà; vous ne pouvez rien faire avec eux.
DX: Je ne sais pas, moi personnellement, après avoir entendu Fiend’s The Baddest pour la première fois que je serais comme, vous pouvez avoir autant d’argent que vous voulez. [Des rires]
Maître P: Eh bien, je veux dire, combien de disques [est-ce que] Fiend vend en ce moment?
C'était des affaires. Cela sonne bien ce que vous dites, mais les chiffres ne s’additionnent pas. C’est pourquoi je fais ce que je fais en ce moment. Je ne suis pas assis à parler de ce que j’ai fait il y a dix ans; Je fais quelque chose pour ma carrière en ce moment. Et je pense que c’est ce que tout le monde devrait faire s’il a du talent. Si vous n’avez pas de talent, vous jouerez au jeu du blâme. Et je ne fais pas ça, parce que je souhaite bonne chance à tout le monde. Tout le monde à l'époque, je pense que nous avons fait de notre mieux en tant qu'organisation. Et maintenant, il est temps de passer à autre chose. Maintenant, vous allez soit être coach, soit essayer de trouver votre butin et être capable de le maintenir, ce qui est difficile à faire pour beaucoup d’artistes.
Master P révèle qu'il a parlé à Tupac de devenir un soldat sans limite
DX: Permettez-moi de vous poser une autre question du passé de No Limit. J'ai toujours été curieux de savoir, y avait-il d'autres grands noms en plus de Snoop Dogg que vous avez essayé de signer au tank pendant ces jours-là? Y a-t-il d'autres gros agents libres que vous avez essayé de faire venir?
Maître P: [Pause] Euh… pour être honnête avec Chu, à un moment donné, je pensais signer Tupac.
DX: Quand vous étiez encore à Richmond [Californie]?
Maître P: Ouais. J'y pensais, parce qu'il était à Oakland et qu'il se réunissait vraiment. Il aimait le mouvement de ce que nous faisions, mais nous n’en étions pas encore complètement là. Donc, c'était comme si nous faisions notre truc, et les gens le voyaient tout simplement. Et c'était un petit morceau que je regardais comme, tu sais quoi? Cela pourrait être bien.
DX: Avez-vous eu l'occasion de parler directement à Tupac?
Maître P: Oui.
DX: Et, vous souvenez-vous s'il était intéressé?
Maître P: Tout le monde était intéressé par No Limit. Je ne pense pas qu’il y ait une seule personne dans l’industrie de la musique qui n’était pas intéressée à faire partie de ce mouvement.
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DX: Ceci est une nouvelle information; J'avais l'impression que vous et Pac n'aviez jamais vraiment conversé, que vous étiez tous dans la même région de la baie mais que vous ne vous étiez jamais vraiment croisés.
Maître P: Moi et [C-Murder], nous nous sommes d'abord ouverts pour Tupac, en partant en tournée. Alors on revient avec eux, mayne.
Master P parle de la signature de l'argent liquide de Mystikal et des revendications de Mannie Fresh
DX: Eh bien, j'ai posé cette question précédente comme une mauvaise transition pour vous demander quelles étaient vos premières pensées lorsque vous avez entendu que Mystikal avait signé avec Cash Money?
Maître P: J'étais content pour Mystikal, mais à l'époque je ne faisais rien. Et Cash Money, ils étaient au top de leur partie. Je pensais que c'était logique pour le type de talent de Mystikal, d'être avec le meilleur à ce moment-là. Et je pense que c'est quelque chose qu'ils ont probablement toujours voulu. Ils connaissaient le type de talent que Mystikal a et était comme, Merde, mettez-le dans notre équipe. Tu ne veux pas aller contre Mystikal, car il est si talentueux.
J'ai pensé que c'était une bonne décision pour lui. Mais, parfois aussi, tu dois regarder le son. Donc, tout est chronométré.
DX: Je pense que beaucoup de gens s'attendaient à ce que vous ressentiez une façon différente de faire cela avec Mystikal.
Maître P: Pourquoi?
DX: En raison de la longue histoire…
Maître P: Mais moi et Mystikal comme des frères, mec. Parfois, vous devez faire ce qui est le mieux pour vous et votre famille. Donc, ce n’est pas un truc de chapeau ici. J'ai un vrai amour et un vrai respect pour Mystikal. Je veux le voir réussir et faire ce qu'il fait. À l'époque, je n'étais pas [dans le jeu] dur comme je le suis maintenant. Si je l'étais, alors il serait ici. Mais je ne l’étais pas. Vous ne pouvez pas vous attarder là-dessus. Vous ne me voyez pas m'attarder sur le passé. Nous jouons aux échecs ici, nous ne jouons pas aux dames. Nous faisons des mouvements. Et comme on dit dans La Bible, tu dois être capable de célébrer le succès des autres. Ainsi, j’ai toujours célébré le succès des gens. J'espère juste que les gens pourront célébrer les mines, parce que 2013, c'est la nôtre.
DX: Avez-vous célébré le succès de Cash Money? Permettez-moi de vous demander sans ambages, car vous savez que les gens veulent savoir depuis des années…
Maître P: Oui. Mec, je suis content pour eux. Ils sont de la même ville que je viens. Cela a toujours été une compétition amicale avec nous.
DX: Je ne sais pas quand J'ai parlé à Mannie Fresh en 2011 pour HipHopDX, il m'a dit que la compétition n'était peut-être pas si amicale à un moment donné. Il a parlé des origines de l'argot du combat; que U.N.L.V. avait une chanson qui l'utilisait avant toi. Je sais que vous ne voulez pas revoir tout cela, mais y avait-il une certaine tension au milieu des années 90 à propos de Bout It [disque]?
date de sortie du nouvel album eminem 2016
Maître P: Mec, laissez-moi vous expliquer quelque chose, Mannie Fresh était un producteur, un beat-man; nous venons vraiment de la rue, mec. S'il y avait de la tension, pourquoi allez-vous attendre jusqu'à maintenant pour dire quelque chose? Je n'ai jamais entendu un U.N.L.V. Bout It chanson. Quand vous parlez de Bout It, vous devez le remonter; Aucune limite n'est sur le point.
[Avec] tout ce que je pense, les gens ont besoin d'être eux-mêmes au lieu d'essayer de vendre des journaux. Je ne suis pas dans tout ça, mec. Ce n’est pas un gadget pour moi, c’est pour de vrai. Alors, je lui souhaite bonne chance, mais je n’ai jamais parlé à Mannie Fresh à l’époque… Je ne le connais même pas comme ça. J'ai toujours pensé qu'il était un grand producteur, et je pense qu'il devrait rester dans sa voie pour cela.
Et si vous avez l’impression que c’est du mauvais sang sur un disque ou quelque chose comme ça, allez mec. [16] il y a des années, vous ne dites rien et vous dites quelque chose maintenant? Donc, vous ne devez pas être un vrai mec. Parce que si quelqu'un m'a pris quelque chose, je vais le voir.
Vous auriez dû avoir un entretien avec lui.
DX: Honnêtement, la main à Dieu, je ne savais même pas qu'il y avait un U.N.L.V. Bout It chanson jusqu'à ce qu'il en parle.
Maître P: Je ne l’ai jamais entendu. Et si c'était le cas, et si cela n'a pas réussi, cela n'a pas d'importance. Vous savez combien de chansons j'ai faites qui n'ont pas réussi quelqu'un d'autre a fait [le concept] un succès; vous pensez que je suis inquiet à ce sujet? Tout comme sa musique, vous savez combien de beats les gens ont fait [de la même manière]. The Trigger Man a battu, c'est comme ça qu'ils sont apparus. Vous savez combien de personnes ont fait ça? C’est qui fait quoi que ce soit [avec].
Donc, je ne suis pas dans tout ce hatin ’, mec. Je suis en train de célébrer le succès des gens, en faisant ce que je fais. Nous vivons un œil pour un œil ici. Nous n’avons pas de problèmes de départ; nous ne cherchons pas d'ennuis, nous faisons ce que nous devons faire.
DX: Dans l'attente de l'avenir, quels sont vos projets actuels pour le nouveau label No Limit Forever?
Maître P: Eh bien, vous voyez le Ice Cream Man de retour; Al Capone . Et je suis ici pour reprendre mon coin. C’est ça. Donc 2013, cherchez Alley Boy, Fat Trel, Miss Chee, T.E.C., T-Bo, Bengie B.
DX: J'ai entendu Krazy sur la mixtape.
Maître P: C’est là que réside la loyauté. Lorsque vous pensez à tout ce que nous avons vécu, nous ne mettons pas nos problèmes sur un seul homme. Vous sortez et vous bousculez si vous êtes un mec de la rue. C’est pour cela que je respecte Krazy, et c’est pourquoi nous sommes si fidèles depuis si longtemps. Parce que Krazy des projets et il fait ce qu'il doit faire en tant qu'homme. Nous sortons ici, nourrissons nos enfants et prenons soin de notre famille. C'est ce que nous faisons. Nous ne le mettons pas sur quelqu'un d'autre, nos problèmes. Nous sortons et allons le rendre meilleur. Nous sommes reconnaissants pour tout ce que nous avons eu dans cette industrie de la musique. Nous nous mettons à genoux et remercions l'homme en haut et disons: Merci. Nous avons eu l'occasion de faire des projets, de voir de l'argent, de nous amuser, de voyager; nous sommes reconnaissants.
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