4,0 sur 5- 3,16 Évaluation de la communauté
- 70 Évalué l'album
- 30 Je lui ai donné un 5/5
Dans une année qui a déjà vu une pléthore de sorties majeures, la barre a été élevée sur ce qu'il faut pour se démarquer, car les artistes ont commencé à se concentrer davantage sur des albums entiers que sur des pistes uniques. Un deuxième effort de $ AP Rocky À.Long.Last.A $ AP . est une réalisation qui fait exactement cela.
Comme il commence par un échantillon des frères Coen Ô frère, où es-tu avant de sombrer dans un instrumental profond encadré par des cloches de guitare et une basse entraînante, l'auditeur se rend vite compte qu'ils sont en territoire inconnu. Les cloches des églises et les sons du chœur le disent, calmez-vous / Inclinez la tête, le plus haut est la première fois que nous entendons Rocky et l’introduction à 66 minutes et 15 secondes de son plus grand art à ce jour.
La gamme de l'album est parfois vaste tant sur le plan sonore que thématique. C'est un casse-tête qui s'adapte grâce au travail intrigant de Rocky, Danger Mouse et au nouveau nom sur la langue des têtes de hip-hop à travers le pays, Joe Fox. L’histoire de Fox est celle de biopic foder. Il est littéralement tombé sur Rocky dans les rues de Londres en essayant d'amener les gens à écouter sa mixtape et s'est retrouvé en studio avec le rappeur plus tard dans la nuit.
Le travail est aidé par les collaborations d'un large éventail de musiciens qui sont disputés et mis en forme presque sans couture. Rod Stewart et Miguel échangent des crochets sur l'avant-dernier Everyday. Lil 'Wayne donne certains de ses meilleurs travaux depuis un certain temps, et Yasiin Bey ajoute des barres qui s'inscrivent dans le moule de la saveur générale de l'album. Kanye West apporte un beat soul et son propre couplet décevant, mais cela ne désamorce pas l’élan de l’album. Ces divers styles sont soigneusement combinés pour créer un produit psychédélique, en roue libre, étrange mais magnifiquement complet.
Un signe de la force de l'album est un engagement profond envers chaque piste individuelle. En dépit d'avoir 18 enregistrements au total, il y a des éléments qui se démarquent et travaillent sur chacun d'eux. Considérez le seul interlude de l'album, Dreams, qui ne fait pas exception à la haute qualité du projet et présente l'allitération de, C'est chaque drogue lourde, qui est connue à tous les niveaux / C'est une attaque avec du métal mortel bumpin 'heavy metal / Faites cela pour moi-même, bien sûr ma hotte et chaque ghetto.
Le A $ AP Yams susmentionné et son récent décès ne manqueront pas de figurer dans la création de l’album. Les premières rumeurs ont nagé en amont, puis des théories ont finalement émergé avec validation lorsque la pochette a été publiée avec le visage de Rocky tombant entre ses mains avec le tatouage de marque Yams et la décoloration de la peau sous les yeux. Cependant, contrairement à d'autres albums où le chagrin et les disques qui l'accompagnent alourdissent l'ambiance ou provoquent une piste déplacée, la présence de Yams se fait sentir partout. Avec des images dédiées à la foi, à la vie et à la mort, l'igname est toujours présente. Lorsque le dernier morceau Back Home arrive et rend l'hommage le plus direct à Yams, il se sent organique avec des nuances festives, lugubres et artistiques à la fois.
Tout au long de A.L.L.A, Rocky utilise les compétences que nous avons vues dans le passé tout en affichant ses capacités de maturation. Sa fluidité, son ton et sa voix ont toujours été forts, mais sa capacité lyrique cette fois-ci est la plus forte de sa carrière. Le son qui l'a amené ici est montré sur des morceaux comme Fine Whine qui est le son classique de A $ AP Houston-meets-Harlem aidé par M.I.A. et futur. De nouvelles compétences sont abondantes sur Pharsyde avec la maturité d'un forgeron de mots, Mes oreilles sonnent, mes paumes tremblent, mon cœur bat la chamade / Le cœur de la maman de quelqu'un a mal, ne peut pas le supporter, en partie s'est évanoui / J'ai trouvé des parties de son corps dans des endroits inconfortables , comme les sous-sols des appartements / les ordures, les terrains vagues, les garages, les espaces, Harlem est beaucoup trop spacieux.
Celui-ci a la particularité d'être un album qui demandera du temps à déballer et à saisir avec plus d'écoute. Il a une telle diversité de sons, d'ambiances et de sujets qu'il se distingue des œuvres précédentes de Rocky. D'un engagement continu à la base lourde et au son grandiose qui est devenu synonyme de A $ AP Mob, à une structure d'accords plus mélodique et psychédélique, cet album évolue à travers des rythmes et des sons différents avec peu ou pas de problème.
La culture peut souvent être une somme de choses ou, dit d'une autre manière, une sorte de mouvement à travers la boue de trop de pensées. Parfois, l'effort de deuxième année d'A $ AP ressemble à ça, mais ce n'est pas un coup dur. Tel est le monde dans lequel nous vivons, où un mot comme curation est apparemment devenu viral et est maintenant une gomme indigeste plaquée sur le côté de nos cages thoraciques collectives. Mais l'accent mis sur l'ampleur fait également partie de son charme, et bien que le projet compte 18 chansons de profondeur, il ne se sent pas précipité, mais plutôt vécu. Et, en tant que tel, il devient une exposition en galerie d'une multitude d'expériences que l'on ne voit pas sur des murs trop blancs, mais dans les rues, dans les clubs et dans vos rêves.
