Publié le: 10 août 2015 à 06:30 par Ural Garrett 4,5 sur 5
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Quelques jours après la libération du roi Kendrick Lamar Pimp un papillon , Justin Hunte, rédacteur en chef de HipHopDX, a qualifié l'album d'ambitieux dans sa tentative d'inspirer une génération à changer le monde pour le meilleur et suffisamment poignant pour le faire. Mesdames et messieurs, voici Compton: une bande originale du Dr Dre , un récit homérique de la côte ouest du bienfaiteur idéologique de K.Dot. Dre équilibre une corde raide de dualités contrastées avec une véritable maîtrise sans excuse ou une vie d'opulence malgré les tensions raciales actuelles axées principalement sur les pauvres et faisant ce qu'il peut pour articuler ces vérités inquiétantes. Enfer, à 50 ans, Andre Young a passé un temps considérable à vivre les extrêmes des deux. Indépendamment de son statut de premier milliardaire du Hip Hop, Dre est toujours aussi antagoniste. Ces idées existent à la fois sur le plan thématique et sonore pendant toute la durée de 62 minutes. Comme TPAB , Compton est un témoignage personnel de responsabilité personnelle dépassant les attentes écrasantes. Cette fois-ci, au lieu de faire des valeurs fraîchement découvertes un point central, le chef-d'œuvre de D.R.E. de 16 ans en devenir affiche les fruits qu'ils apportent finalement au fil du temps.



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Depuis un certain temps, D.R.E. a évoqué ses aspirations cinématographiques pour un projet mythologique autrefois appelé Détox . À partir du seul titre, l'enfant en or du CPT aspirait à s'élever de manière créative au-delà du jeune hédonisme brut présent sur les offres phares Le chronique et 2001 . La lutte était évidente à travers diverses fuites, aux côtés de deux singles entre les deux, qui réussissent commercialement mais n'ont pas réussi à créer un buzz substantiel. S'inspirer de N.W.A. biopic Tout droit sorti de Compton , une histoire organiquement connectée (aux côtés de plusieurs chansons présentées dans le film), il a trouvé la clarté là où le passé et le présent se nourrissent mutuellement. Tout cela tout en embrassant son Scorsese intérieur. Chacun des Compton Les 16 titres de cet ensemble donnent l’impression d’être des pièces de set individuelles parfaitement liées entre elles. D'une intro détaillant l'histoire sombre et raciale de la région au générique plus proche de Parler de mon journal, il y a une structure indestructible. Plus important encore, la musique reflète diverses dynamiques d'émotions.



Directeur de jeu, Dre s'assure que les bonnes co-stars et camées servent le but ultime; articuler sa vision à travers des personnages n'apparaissant que lorsque cela est nécessaire. Parlez-en avec les animateurs bourdonnants King Mez et Justus parlent de leurs aspirations alors que l'enfer brûle autour d'eux, quelque chose que la tête d'Aftermath est meilleur que quiconque. La coproduction de DJ Dahi donne un rebond de trap contemporain qui, heureusement, ne se répète pas tout au long du projet. Au moment où Talk About It atteint sa note finale, l'énergie ne faiblit pas alors qu'il augmente le profil de l'invité. Il n’ya pas de meilleur exemple que la piste de suivi Genocide mettant en vedette Kendrick Lamar , Marsha Ambrosius et la nouvelle venue Candice Pillay. Les OG de la côte ouest, notamment Ice Cube, Xzibit et Snoop Dogg, ont également du temps à l'écran. Cela ne compte même pas les apparitions d’invités d’Eminem à Jill Scott. Tout simplement, Compton's la distribution d'ensemble suinte de premier ordre.






Soyez clair cependant, c'est le spectacle de Dre. Il défie moi aussi les tendances du hip-hop sans avoir l'air d'un vieil homme grincheux sur Satisfiction, utilise l'audio de Jimmy Iovine pour souligner l'importance du travail acharné à travers All In A Day's Work, et explique les pressions d'être au top sur Deep. L'eau. Alors que les œuvres précédentes fournissaient des commentaires sociaux subtils sur la race en Amérique, il y a suffisamment de moments comme Animals avec Anderson .Paak qui présente la production d'invité d'un autre producteur emblématique DJ Premier. Ceux qui recherchent de bonnes rimes de braggadocios pour eux ont de la chance, İnce İnce Bir Kar Yağar a échantillonné Issues et For The Love of Money, une piste comprenant l'une des nombreuses références intéressantes d'Eazy-E.

Malgré le fait d'avoir vu la musique changer si rapidement au fil des décennies, Dre a toujours une oreille aiguë pour le son; reflétant fortement dans Compton La production de plus d’influence en Cerveau d'asticot époque Funkadelic que Connexion avec le vaisseau mère Soniques P-Funk. Les traces de G-Funk s'intègrent parfaitement à l'instrumentation en direct, à la magie numérique, aux hochements de tête nostalgiques et au hip-hop moderne. Les émotions courent le gambit actuellement sans se sentir discordantes. C’est parce que les vrais sentiments humains ne sont pas toujours faciles à saisir. L’attitude de Dre se situe facilement entre la sagesse et l’ignorance. Quelque part au milieu, des moments comme It’s All On Me livrent les paroles les plus introspectives de la carrière de M. Young. Comme tout grand cinéaste, tout est dans les petits détails et Compton en est plein; prêt à explorer après chaque écoute. Je dois faire quelque chose de bien à mon nigga Eazy, dit The Doctor presque comme une incantation avant que la voix du fondateur de Ruthless Records n'apparaisse sur la quatrième piste. Compton est la proclamation de témoin oculaire de Dre sur son passé, son présent et son avenir, enveloppée dans un ensemble astucieux post-Obama. Consommé avant ou après le visionnement Tout droit sorti de Compton ajoute seulement une couche supplémentaire de contexte. Là encore, à sa juste valeur, le troisième et dernier album de Dr. Dre deviendra le début officiel de la renaissance du hip-hop de la côte ouest.