Habiller la pièce: hip-hop, haute couture et rôles de genre

En 2012, dans le cadre d'un effort pour ouvrir le dialogue sur des questions que bon nombre des animateurs les plus populaires et les plus réussis sur le plan commercial ont peur de toucher, HipHopDX a lancé The Taboo Series. Nous avons publié des éditoriaux sur L'obsession du hip-hop pour les Illuminati , relations inter-raciales et Hip hop et christianisme . Grâce à une réponse écrasante de nos lecteurs, la série revient cette année.



Alors que les rappeurs et leurs gestionnaires continuent de limiter l'accès à la presse, il deviendra sans aucun doute de plus en plus difficile d'amener les animateurs à parler de certains sujets sans craindre les réactions des fans ou la diminution des opportunités d'approbation. Nous avons déjà vu l’argent Reebok de Rick Ross menacé par ses commentaires sur le viol sur U.O.E.N.O. Pendant ce temps, le camp du YMCMB ne peut pas faire tourner ses propres rapports contradictoires assez rapidement pour couvrir l'expérience de mort imminente de Lil Wayne dans ce que la plupart d'entre nous pensent être une crise provoquée par un cintreur de codéine.



Heureusement, certains rappeurs parlent encore. Et ils sont heureux d’offrir plus que de simples octets sonores politiquement corrects. L'édition 2013 de The Taboo Series présente des citations plus directes d'artistes ainsi que les statistiques habituelles pour étayer nos opinions parfois controversées. Qu'il s'agisse de rappeurs en robe (excusez-nous… kilts), de la mentalité apparemment bidon de CB4 du Hip Hop ou des problèmes de santé mentale des animateurs, les sujets controversés ne manquent pas dans le Hip Hop. Les lecteurs de DX n’ont jamais eu besoin d’invites, mais s’il y a un sujet que vous aimeriez voir dans les prochaines éditions de The Taboo Series, n'hésitez pas à le faire entendre dans la section des commentaires, via Twitter ( @HipHopDX ) ou sur notre la page Facebook . Cela dit, passons à l'édition 2013, qui se déroulera tous les vendredis jusqu'au 26 avril.






Habiller la pièce: Hip Hop, mode et rôles de genre

J'avais l'habitude de mettre un wheelie sur ma Stingray bleue et grise / Cela avait des Mags / C'était à ce moment-là que les chiennes avaient des sacs Gucci / Et n'étaient pas rockin 'Starters / Lookin' plus dur que les niggas / Les houes portaient des vêtements qui exposaient leurs chiffres ... –Commun, Nuthin 'To Do.

Au moment où Common crachait la rime ci-dessus vers 1994, la plupart des gens se sentaient Conscious Daughters, Da 'Brat, Bo $$ et, dans une moindre mesure, The Lady Of Rage, arboraient des looks qui allaient de l'androgyne au chic garçon manqué. Et malgré les preuves photographiques du contraire, le Hip Hop a toujours été considéré en interne et en externe comme un genre masculin. Je pense qu'une partie de cela est inhérente à la culture. Aujourd'hui, près de 20 ans plus tard, il est communément admis que de nombreux hommes du hip-hop ont l'air et s'habillent de manière plus efféminée. Les jeans sont plus serrés et les rappeurs font leur apparition à la Fashion Week en criant autant aux créateurs qu'aux autres animateurs.



Il n'y a pas de chiffres pour soutenir cette opinion, mais si vous êtes un produit de l'âge d'or du hip hop, alors il passe le test d'odeur de manière anecdotique. Mais je suis réticent à croire que des choses comme les jeggings à imprimé léopard de Lil Wayne et le kilt de Kanye West sont le sous-produit des tendances cycliques de la mode et d’autres facteurs sociétaux.

L'histoire du hip-hop des choix de garde-robe douteux

[Run-D.M.C.] Étaient des b-boys au-delà de toute croyance. Ils portaient des baskets lorsque d'autres rappeurs portaient des cuissardes comme Rick James. Ils portaient des costumes et des chapeaux en cuir alors que d'autres rappeurs portaient des tenues de cow-boy, des plumes et des vestes cloutées comme des stars du heavy metal. Parce que la merde du ghetto est devenue une seconde nature pour beaucoup des premiers MC, ils n'ont pas vu le théâtre dans leur propre vie. - Russell Simmons, Vie et Def .

Nous aimons supposer que cette tendance à la garde-robe moins influencée par la rue est un phénomène nouveau. Mais pendant les années de formation du hip-hop, beaucoup des meilleurs animateurs de cérémonie se sont habillés d'une mode qui était tout sauf masculine. Si vous regardez la vidéo de Kool Moe Dee pour How You Like Me Now, vous pouvez voir ce que cela fait d’être pris au piège entre la culture des cuissardes que Simmons méprisait et l’ère naissante de la merde glamour du ghetto.



plus de parties dans l'examen

Je pense que les garde-robes des maîtres de cérémonie ont toujours été à la hauteur de leurs agendas. Les jours fondateurs de Hop après la discothèque étaient tous consacrés aux spectacles en direct et à la mise en scène. Pour moi, c'était essentiellement de l'art de la performance. Si nous regardons en arrière Afrika Bambaataa dans Planet Rock, Melle Mel dans The Message ou même Dr. Dre pendant ses jours de classe mondiale Wreckin ’Cru, ces animateurs étaient très en costume. L’une des clés de l’art de la performance est que les artistes ne s’habillent pas de la même façon que le public. Il y a une ligne de démarcation claire qui dit, je suis l'artiste et vous êtes le consommateur. La citation de Simmons parle d'un changement de paradigme où les artistes et les dirigeants cherchant à banaliser la culture Hip Hop ont remplacé les théâtres musicaux par des théâtres soi-disant authentiques de contes de crime, de prison et de drogue.

Ce que les fans de hip-hop de l’âge d’or considèrent comme une garde-robe normale - une tenue inspirée de la culture hardcore, de la prison et des gangs de la fin des années 80 et 90 - était essentiellement de promouvoir l’agenda de l’authenticité. Mais l'authenticité est une fausse construction. Les jeans amples et affaissés, les bandanas et, à certains égards, même les cornrows sont des indices de mode qui sont au moins en partie récupérés dans les gangs de rue et les prisons. Je ne pense pas qu’il soit exagéré de dire que le rappeur moyen n’a eu que des rencontres occasionnelles ou marginales avec le pénitencier ou des gangs de rue organisés. Pour l'anecdote, pour chaque tranche de 50 cents ou de Mysonne qui a documenté des liens avec le jeu de la drogue ou le système carcéral, il y a des dizaines de rappeurs qui sont plus susceptibles d'avoir été un agent correctionnel qu'un chef de file de la drogue. Je dirais qu’une grande majorité d’artistes hardcore ne font que rapper sur les exploits d’un associé ou qu’ils ont une imagination très vive.

De toute évidence, l'évolution naturelle des styles vestimentaires a également joué un rôle important dans l'évolution de la garde-robe des artistes de tous genres. À l'exception de Brett Michaels et Steven Tyler, les artistes rock n'optent plus pour le look bandeau des années 80. Mais, en ce qui concerne le hip-hop, je pense que les styles prétendument efféminés d’aujourd’hui semblent plus être un départ parce que de nombreux fans ont supposé que les animateurs faisaient les choses pour lesquelles ils rappaient. Et si les rappeurs voulaient que les auditeurs croient qu'ils pourraient avoir été impliqués dans des activités criminelles, il était logique de s'habiller comme un criminel. Pour être juste, la culture de la rue (criminelle ou autre) a toujours influencé dans une certaine mesure la façon dont les artistes s'habillent. Personnellement, je me suis résigné au fait que la musique et la culture Hip Hop peuvent parfois être aussi artificielles que la lutte professionnelle. Si les rappeurs reviennent à l'époque où ils étaient des artistes de performance plus grands que nature et laissaient de côté la construction de l'authenticité, alors leur garde-robe actuelle le reflète. Cela ne veut pas dire qu’ils deviennent plus efféminés.

mr biggs le porter au procès

Les dames d'abord: les femmes, la garde-robe et l'inversion des rôles

Ce qui est pire / Est de voir les femmes changer de mentalité sexuelle / Cela ne correspond pas à leur anatomie donnée / Homme qu'elles préfèrent être des putes comme cet animateur masculin / Et se promener comme si elles étaient folles / Ou utiliser leurs seins et leur cul comme une béquille / L'homme de l'underground est de ne pas être exposé / Alors tu ferais mieux de prendre ton cul nu et de mettre des vêtements ... –Posdnuos, Wonce Again Long Island.

Nous ne pouvons pas avoir de conversation sur les rappeurs masculins qui s’habillent comme des femmes sans parler de vraies femmes. Alors que Bo $$, Da ’Brat et Conscious Daughters sont les exemples les plus facilement identifiables de femmes qui jouaient avec la garde-robe et les rôles de genre, vous pouvez également voir la même chose se produire avec les femmes qui ont été des contributeurs marginaux du Hip Hop.

Tout comme les membres de TLC avant elle, Aaliyah a subverti ses traits physiques pour attirer davantage l'attention sur sa musique. Pour certains, cela n'a fait qu'attirer davantage l'attention sur eux; c'est presque comme la Modest Venus et son soutien-gorge de bras. Elle s'est cachée derrière des nuances sombres et a également couvert la moitié de son visage juste pour faire bonne mesure. Elle portait des boxers pour hommes qui jaillissaient volontairement de dessous un jean affaissé et ridiculement ample. Ses licols préfiguraient ce que les fans verraient éventuellement dans Rock The Boat. Mais au cours de ses années de formation, les maillots de baseball ouverts couvraient souvent ces sommets. Si vous souscrivez à la notion de femmes contrôlant leur propre image et leur sexualité, alors Aaliyah Dana Haughton était une excellente étude de cas sur la destruction des rôles de genre.

Aaliyah était une étoile transcendante. Son talent, son charisme et son apparence de piste ne sont qu'une partie des raisons pour lesquelles les artistes la crient encore 12 ans après son décès prématuré. Mais contrairement à Da ’Brat ou Conscious Daughters, il n’y avait rien de difficile dans la musique d’Aaliyah - même quand un homme comme R. Kelly - écrivait les paroles. Je ne pense donc pas que ce soit une coïncidence si certains des animateurs les plus vulnérables sur le plan lyrique tels que Drake et Kendrick Lamar finissent par vérifier à plusieurs reprises le nom d'Aaliyah. Faisons-nous vraiment des progrès en matière d’égalité des sexes et voulons-nous sérieusement éliminer certains de ces rôles de genre assignés qui traînent depuis les années 50? Si c'est le cas, alors Kendrick et Drake ne sont ni plus féminins ni plus doux qu'Aaliyah ne l'était dur. La génération des animateurs de l'âge d'or a grandi sur des hommes hyper masculins. Pendant une brève période, la génération d’aujourd’hui des bébés Reagan Era a vu quelques femelles basculer cet idéal sur son oreille. Je pense que cela explique au moins partiellement Kendrick rendant hommage à Aaliyah sur Blow My High et pourquoi Drake semblait plié en enfer sur un album posthume d'Aaliyah. À l'inverse, vous pouvez voir la dichotomie entre une génération plus âgée coincée dans des rôles de genre traditionnels et la génération d'aujourd'hui se joue lorsque Drake et Common se prennent respectivement des photos sur Sweet et Stay Schemin ».

Haute couture et auto-identification sexuelle

ASAP bitch / Suck my motherfuckin 'dick / Twomp sack nigga / And I'm comin' for your chick / Every girl I fuck suck my motherfuckin dick / 'Cause I'm a pretty bitch / Man c'est ce que c'est / Word en ville, c'est que je suis plus belle que ma chienne / Je suis le président avec des salopes dans mon bureau / La tête le matin par une jeune salope au cul / Je suis un putain de con transformé en une jolie salope… —Lil B, jolie salope.

Alors qu'est-ce que tout cela signifie pour la scène actuelle? Comme beaucoup de choses, la réponse est compliquée. Je ne pense pas qu’il soit sectaire de dire que l’homosexualité et le racisme codé ont souvent été adoptés au sein de la communauté de la haute couture. Nous ne sommes qu'à cinq ans de la tristement célèbre Vogue couverture de magazine qui a jeté le magnat de la NBA LeBron James dans le rôle de King Kong aux côtés du mannequin Gisele Bundchen. Et, si le Hip Hop fait vraiment de petits pas vers la tolérance, le fan moyen doit admettre qu'il y a eu une certaine quantité de sexisme et d'homophobie dans notre musique et notre culture. Même, des rappeurs amicaux de la mode comme Azealia Banks se réfèrent toujours aux hommes homosexuels comme un certain mot de trois lettres qui rime avec sac. Il ne faut pas s'étonner que les choses se brouillent lorsqu'un genre traditionnellement afro-américain et homophobe comme le Hip Hop commence à se mêler au monde de la haute couture, qui laisse glisser le racisme codé tout en embrassant l'homosexualité. Il y a toujours une tension inquiétante entre les deux mondes, et apparemment cette tension n'est pas perdue sur A $ AP Rocky - un autre des jeunes animateurs tout aussi susceptible d'apparaître sur GQ comme il est sur XXL .

J'ai enfoncé la porte pour que les enfants de mon âge… ou plus âgés ou plus jeunes puissent porter des baskets Jeremy Scott, déchirer leurs jeans et ne pas se sentir gay, A $ AP a déclaré à HardKnock TV Nick Huff Barilli. C'est ce que la société de la communauté urbaine essaie de décrire - que si vous faites certaines choses comme la mode confortable et la mode haut de gamme, et d'autres choses qui ne sont pas vraiment dans les critères du petit état d'esprit de la communauté urbaine, vous êtes ' gay. '

nouveau r&b et hip hop chaud

Dire que les rappeurs d’aujourd’hui s’habillent plus doucement est un peu un flic pour moi. Et les lignes sont encore plus floues lorsque nous voyons un artiste comme Wiz Khalifa rendre clairement hommage à Jimi Hendrix avec ses récents choix de garde-robe. Ils s'habillent définitivement différemment de la décennie précédente. Et, pour ce que ça vaut, je ne serais pas pris mort dans la moitié de ces conneries qu’ils portent. Mais je suis d’une autre époque, et je ne suis pas un artiste.

Détourner l'attention de la mode juste

Vous trouverez beaucoup de raisons pour lesquelles nous sommes derrière / Est-ce que le système est conçu pour garder nos troisièmes yeux aveugles / Mais pas aveugles dans le sens où nos deux autres yeux ne peuvent pas voir / Vous finissez simplement par investir du temps de qualité dans des endroits vous n'avez même pas besoin d'être ... –CeeLo Green, se battre.

Un artiste comme Consequence peut se moquer de la façon dont la haute couture et le dandysme ont infiltré le Hip Hop, mais que se passe-t-il lorsque les petites catégories soignées dans lesquelles nous aimons placer les artistes disparaissent complètement?

La mode a changé ces jours-ci… peu importe ce que les gars se sentent libres et à l'aise, je suis d'accord, propose Big Freedia, la reine du rebond. Freedia est un homme difficile à catégoriser, et cela ne semble pas être quelque chose qui l'intéresse particulièrement de toute façon. Il porte une arme à feu, sort avec un homme, est cool d'être appelé la reine diva et compte, le grand sac et les dernières chaussures et sacs à main avec les cheveux sur le point parmi les choses qui définissent être avant-gardiste. Ils essaieront toujours de catégoriser ce que les gens devraient porter. Mais les gens devraient porter ce qu'ils ressentent. C’est juste ma façon de voir les choses. Des artistes Hip Hop aux gays en passant par les hétéros, personne ne doit être jugé.

Le critique ou l'auditeur de musique autoproclamé et haut d'esprit peut essayer d'entraîner des artistes comme Freedia dans une longue discussion sur l'auto-identification sexuelle. Mais peut-être que tout revient au confort. Non seulement le réconfort au sens le plus littéral de la mode, mais le reflet de l'inconfort de nombreuses personnes face à leur sexualité projetée sur des artistes si leur mode ne correspond pas à la norme.
Il s’agit de musique et de plaisir, a ajouté Freedia. Mais c'est mon look et mon style qui me font m'amuser. Quand je me sens en confiance sur scène, c’est ce qui me fait m’amuser.

En fin de compte, peut-être que nous prêtons attention aux mauvaises choses en regardant comment un rappeur s'habille. J'ai contacté une femme qui est à la fois une fan inconditionnelle de Hip Hop et qui connaît une chose ou deux sur le lien entre garde-robe et sexualité.

Lil Wayne reçoit beaucoup de réactions négatives, car la plupart d'entre nous se souviennent que quand Lil Wayne est sorti pour la première fois, il portait des bandanas rouges et a été volé, offert à la personnalité de la radio, journaliste et star de cinéma pour adultes à la retraite Sinnamon Love. Le voir passer de ce type d’image - essentiellement une exagération de la culture des gangs - à porter soudainement des jeggings pour femmes sur scène est un grand pas en avant. En raison de l'association de la culture des gangs et de la prison, le fait qu'il porte soudainement des vêtements de femme soulève d'autres questions auxquelles beaucoup de gens ne sont peut-être pas prêts à entendre les réponses. Je ne le connais pas et je ne l’ai jamais rencontré. Je ne peux donc pas parler de sa sexualité. Mais je pense qu'il affiche généralement beaucoup de comportement sexuel irresponsable. Le fait qu'il ait autant d'enfants qu'il en a avec autant de femmes différentes en dit plus sur son comportement que sur ce qu'il porte.

C'est probablement une valeur sûre de dire que ni vous ni vos enfants ne devriez vous inspirer d'un artiste, qu'il soit rappeur ou autre. Et aussi absurde qu’un homme en élasthanne, imprimé léopard, legging pour femme, la logique d’éviter d’être influencé par les rappeurs s’applique à des choses bien plus importantes que les choix vestimentaires. Il y a une tonne de sexisme codé, de racisme et d'homophobie au travail lorsque la mode des défilés et le hip-hop sont mélangés. Espérons qu'il ne se disloque pas l'épaule en se tapotant dans le dos pour ses efforts, mais A $ AP Rocky devrait néanmoins être applaudi pour sa position sur l'homophobie. Si vous êtes vraiment sur la tolérance, alors la réaction à l’arrestation de M. Cee en 2011 et la lettre ouverte de Frank Ocean sont des signes que le Hip Hop fait de petits pas pour évoluer. Si l'un des piliers souvent oubliés du hip-hop est la connaissance, la sagesse et la compréhension de la culture, alors nous devrions espérer que notre réflexion finira par devenir aussi avancée que notre sens de la mode - les jeggings à imprimé léopard soient damnés.

Omar Burgess est un natif de Long Beach, en Californie, qui a contribué à divers magazines et journaux et est rédacteur en chef à HipHopDX depuis 2008. Suivez-le sur Twitter @OmarBurgess .