3,0 sur 5- 3,60 Évaluation de la communauté
- 5 Évalué l'album
- 3 Je lui ai donné un 5/5
Le rappeur / producteur de Los Angeles, Eligh, a maintenu le cap en tant que porteur du flambeau indie Hip Hop depuis le milieu des années 90. À l'apogée d'autres collectifs californiens excentriques et pionniers tels que Freestyle Fellowship et leurs associés de Project Blowed, The Pharcyde et Hieroglyphics, l'animateur de Living Legends a toujours été à la fois cryptique et vif sur son absorption de la scène hip hop underground et du milieu social. de la Cité des Anges. Depuis son dernier album solo Corbeau gris , et maintenant sur son huitième projet solo 80 HRTZ , Eligh peut nous diriger plus que jamais vers sa perspective plus profonde sur sa vie passée, ses aspirations présentes et futures.
Ce projet de quatorze titres est l'ode d'Eligh à ne jamais rencontrer une ligne de basse 808 qu'il n'aimait pas. Combiné avec ses dalles d'électronica et des pauses de batterie plus rapides qu'Usain Bolt, et vous avez la toile de fond pour 80 HRTZ . Eligh canalise l'influence de la population diversifiée sur le plan socio-économique de sa ville natale, les conflits raciaux, l'énergie vibrante mais décontractée, les batailles personnelles et la vigueur prête pour le rap. Sa rime signature monotone à double chronométrage séduit les puristes du rap, mais pourrait être déroutante pour les auditeurs qui n'ont peut-être ni la capacité ni la patience d'être cérébraux lorsqu'ils sont assis à travers l'album. Mais cela ne veut pas dire que le disque est une écoute ennuyeuse.
L'album débute avec Henchmen, et explique immédiatement comment il a été tout au sujet de cette basse depuis le premier jour. Avec les extraits sonores des engrenages, la musique ressemble à des restes de l'ancien personnage de Gandalf d'Eligh qui a créé des rythmes qui avaient un funk extra-terrestre et moelleux avec un son aérien similaire à La matrice . Cela donne le ton à une grande partie de l'album. Ce tour de machine à voyager dans le temps avec Eligh est un voyage dans ses années de formation en tant qu'enfant jusqu'à sa maison actuelle dans un paradis souterrain. Les morceaux hors concours incluent le staccato rythmique et futuriste Hello. Eligh maintient sa nature calme typique tout en décriant le succès et le fandom des animateurs de wack dans le jeu de rap, tout en aspirant à gagner certains des siens (vous faites vos rap avec le même discours boiteux / je cherche un autre moyen de maintenir la paix ).
Un autre morceau remarquable est le premier single et le morceau le plus dansant de l'album, On My Lap, mettant en vedette la légende de Bay Area Andre Nickatina. Avec le producteur DNAE Beats échantillonnant le single Beware de Jay-Z et Punjabi MC en 2003, ainsi que des paroles tirées du single Feet Up On The Table d'Aceyalone en 1995 pour le refrain de la chanson, Eligh et Andre personnifient le Hip Hop comme une femme qu'ils chérissent adorer. Nickatina et Eligh ont toutes deux des musiques romantiques et sont prêtes à se battre pour l'honneur du Hip Hop contre la corruption du courant dominant. Ceci est similaire à la ballade à succès de Common de 1994 I Used To Love H.E.R. ou Les racines de l'amour de ma vie.
Eligh utilise de manière impressionnante le refrain échantillonné par Das Efx dans Pacman, une attaque verbale contre des policiers racistes de Los Angeles qui sont des esprits dans le dos, des poltergeists sur le vice profilant injustement son groupe d'amis noirs avec lesquels il traîne fréquemment. Comme la chanson White Privilege de Macklemore, Eligh évite l’avantage socialement stratifié qui lui est attribué par l’Amérique blanche. Une chanson qui est la plus notable est If I Still Smoked, qui poursuit sa croisade pour discuter des leçons de conquérir son passé la dépendance aux mauvaises herbes et aux opiacés . Eligh évite la consommation de drogue dans son entourage immédiat et explique comment il obtient ses aigus ultimes des aigus et des basses lorsqu'il fait de la musique. Ce renoncement est un virage à 180 degrés de ses réflexions sur sa chanson Chronic de 1999 Rêve de gaz album.
Sur That’s My Seat, mettant en vedette un fidèle serrurier underground, ils déchirent le rythme de leur intégrité sans compromis en tant qu'artistes dans le secteur de la musique toujours instable et de leur fidélité à leur base de fans de niche. En outre, le chant lent inhabituel d'Eligh et la toile de fond du piano sur le montage final de l'album Clouds montre comment il a grandi au-delà d'un simple artiste, mais aussi en tant que conférencier motivateur. Il explique comment être fidèle à vous-même, même si vos pairs ne vous disent pas que vous êtes doué dans ce que vous faites dans la vie.
Étonnamment, le collaborateur fréquent d'Eligh, The Grouch, n'apparaît pas sur cet album. Et à part d'autres chansons qui semblent inégales ou trop occupées dans leur production, telles que Get Like Me avec Busdriver, Nietzche Cortez et Open Mike Eagle, ou Kin With Silver Skin avec la légende du rap underground de Los Angeles Abstract Rude, cet album mérite d'être écouté. , ne serait-ce que pour apprécier l'avant-garde avec des sons dissonants et une composition mature.
