4,0 sur 5- 4,54 Évaluation de la communauté
- 92 Évalué l'album
- 74 Je lui ai donné un 5/5
Un professeur d'écriture créative a jadis transmis un trésor de sagesse à ses étudiants. Au lieu d'utiliser un mot générique comme l'amour, les écrivains devraient peindre des images pittoresques qui permettent au lecteur de mieux relayer ces sentiments complexes. Comme il le décrirait, l'amour est la scène de deux personnes salivant sur un seau de KFC sur un canapé pendant Skyfall joue en arrière-plan. Une synthèse de baisers passionnés, de salive et de moutarde au miel n'est interrompue que lorsqu'un amant arrive pour chercher un seul morceau de nourriture dans le coin de la bouche de son amant. Bref, c'est le sentiment du véritable amour mis dans des décors imagistes. De même, lorsque G-Unit a décidé de mettre de côté une décennie de querelles mesquines, d'appels téléphoniques en larmes et de injures pour se réunir, l'abondance généralisée de l'excitation était impossible à résumer en seulement quatre mots, ou même des sessions de maquillage KFC pour cela. matière.
Mais une fois cette excitation initiale refroidie, quelques faits incontestables sont apparus. Ce n’est plus 2003. Lorsque 50 Cent s'est fait un nom à la fin des années 90 et au début des Aughts, il a été propulsé par une soif de montrer et de prouver qu'il n'était pas témoin depuis que Nas rimait au barbecue. Filthy riche de nos jours sans avoir à risquer de mourir d'envie d'y parvenir, ses dernières sorties grand public sont loin de la tenace Pouvoir du dollar , Get Rich Or Die Tryin ’ , et le quintuple platine Le massacre . En échangeant l'ingéniosité musicale contre la pertinence à tout prix, un surplus de manigances gimmicky (bien que parfois hilarantes) a fait surface tandis que 50 se sont simultanément inclinés devant les tendances de la musique moderne comme un adepte ou un hashtag personnifié. À l'inverse, Lloyd Banks s'était éloigné de la stigmatisation de l'ailier des années 50 pour devenir un fournisseur de mixtapes perpétuellement cohérentes avec des sorties comme Le coin froid séries. Malheureusement, avec des problèmes juridiques qui lui lient les mains, Young Buck n’a pas été aussi actif que l’on pourrait l’espérer. Et tandis qu'une réunion G-Unit avec Game rivaliserait avec une commande KFC avec un gâteau au citron gratuit parce que les employés étaient un peu lents avec la commande, les mendiants ne peuvent pas choisir. Demander grâce , mettant en vedette principalement le groupe incarné de 50, Banks et Young Buck est sans aucun doute l'apogée créative et commerciale du trio de base, et c'est ce groupe avec un Tony Yayo émancipé et le nouveau venu Kidd Kidd qui forment la nouvelle unité G-G-G sur La beauté de l'indépendance .
Dans ce monde moderne d’opinion publique, l’inclusion de Kidd Kidd dans le groupe a été confrontée à un assaut de péjoratifs rejetés par Twitter, Facebook, YouTube, Instagram et probablement même quelques entreprises en démarrage de la Silicon Valley pour obtenir encore des licences. Mais Kidd Kidd se montre digne de ses homologues, et c'est sa confiance obstinée et sa soif profondément enracinée d'être reconnus, c'est exactement la même ambiance dans laquelle les versions prééminentes de G-Unit se sont englouties lorsqu'elles inondaient les rues de Radio G-Unit mixtapes, culminant dans une dévotion de rue inébranlable. Kidd Kidd est un nouveau venu, mais sa mentalité est vintage G-Unit, et il sonne comme chez lui avec ses homologues les plus célèbres. Chaque respiration semble suggérer qu'il est pleinement conscient de sa distinction, donc ses mesures sont aussi méticuleuses que divertissantes, comme son couplet sur Changes, où il rime, je ne suis pas riche comme 50 mais je connais l'homme / Red emjoi visages dans votre texte / Je sais que vous êtes fou.
Young Buck a toujours joué le rôle de bougie d'allumage au sein du groupe, et ce n'est pas par hasard que son flux énergétique est le premier que nous entendons sur le banger de rue instantané Watch Me. L'instrumental tourne autour du même genre de batterie accélérée et percutante qui domine les genres What Up Gangsta de 50 Cent ou Shock The World de Lloyd Banks. Il n'est pas surprenant que l'Unité se stocke ici avec des flux agiles; torche oscillant d'un membre à l'autre. I Don't Fuck With You ralentit le rythme et compte beaucoup sur les animateurs. Mis à part les balles perdues, le principal problème impliquant The Game et 50 Cent impliqués était un différend sur qui a écrit les meilleurs crochets. Le ministre Louis Farrakhan n’a pas pu aller au fond des choses pendant la séance, mais sur le papier, les crochets des années 50 ne sentent pas l’ingéniosité. Mais le papier ne peut pas être écouté via des écouteurs SMS, et dans sa forme originale, 50 est capable de fournir juste assez de matériel accrocheur qui ne dépasse ni n'interfère avec le flux général de la chanson. I Don’'t Fuck With You et The Plug sont des exemples parfaits, et avec tant d'animateurs désireux d'attirer l'attention du micro, la plupart des moments mémorables ici se réalisent à travers des barres. Même Tony Yayo est meilleur que prévu, faisant sentir sa présence à la fois sur le refrain et sur un couplet supérieur à la moyenne sur Digital Scale.
qui a fait signer jd du jeu de rap
Personne après la résurgence de Banks ne sera surpris de sa solide performance, mais 50 ans semble être un homme renaissant, imprégné de faim une fois de plus. Peut-être parce qu'il est de retour parmi les camarades, et qu'il n'est pas seul à se préparer à faire un discours errant comme Ambition animale , 50 est impressionnant tout au long de l'EP de six chansons. Jamais du genre à mâcher ses mots, 50 parle franchement de la dissolution de sa relation avec le PDG d'Interscope Records, Jimmy Iovine et le Dr Dre. Alors que l'histoire de la refonte des contrats et de la rivalité des casques est intéressante en soi, c'est le même genre d'émotion et d'introspection débridée qui a démenti des pistes comme Many Men et fait finalement de Changes le joyau qu'il est. Le morceau se lit comme s'il avait été conçu pour des raisons thérapeutiques à contrecœur plutôt que des artifices artificiels. Avec l'ancien groupe réuni, il reste à voir si les membres respectifs de G-Unit pourront rivaliser avec la qualité de la musique qui les a propulsés sous les feux de la rampe, mais avec La beauté de l'indépendance , ils sont clairement synchronisés.
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