0 Mike va le faire. Vous avez probablement beaucoup entendu cette phrase récemment avant certaines des plus grandes chansons de l'année telles que 2Pac Back de Meek Mill et Rick Ross, Itchin de Future et toute une série de pistes de mixtape Gucci Mane.
Le natif d'Atlanta qui fait des beats depuis près de 10 ans maintenant. Cependant, cela ne s'est presque jamais produit. Mike a commencé à jouer au cerceau et aspirait à devenir basketteur jusqu'au jour où il a réalisé son habileté à écouter des beats à la radio et à les jouer à l'oreille. Avec le prochain single de 50 Cent sous sa discographie, ainsi qu'une inclusion sur celui de ce mois-ci TM103 album de Young Jeezy, cette décision impulsive d'adolescent a changé le son de la musique rap populaire depuis.
La Genèse: À 14 ans, je jouais toujours des trucs à la radio et je les lisais sur n'importe quel clavier. Un jour, mon garçon était comme 'Yo, tu devrais commencer à faire des beats.' Je me suis penché davantage sur la question et je suis allé à la musique locale de Marz et j'ai joué avec le [Akai] MPC [boîte à rythmes]. J'ai refait le beat de «Holla Back» de Fabolous et les gens se sont dit: «Depuis combien de temps fais-tu des beats?» J'ai dit que je ne savais même pas comment faire des beats. Ils pensaient que je mentais [rires]. Ce jour-là, je suis rentré chez moi et j'ai dit à mes pops que je voulais juste commencer à faire des beats. Il m'a ensuite acheté ma première machine à battre qui était une Korg ES-1. Avec cela, j'ai appris moi-même les barres et comment les compter, puis j'ai attrapé un petit clavier Casio et l'ai branché à la machine et à partir de là, je n'ai jamais regardé en arrière.
Rencontre avec Gucci Mane: Gucci et moi nous sommes rencontrés aux studios Patchwerk. La relation était organique depuis le jour où nous nous sommes rencontrés. Nous nous disputons vraiment dur. Il a été le premier à m'avoir vraiment marqué du côté de la mixtape. Nous avons fait 20 chansons en trois jours, la première fois dans le laboratoire en 2007. C’est la première fois que tout le monde entend «Mike Will a réussi», de la citation classique «Mike Will a réussi / Gucci Mane l'a tué».
Enregistrer à la maison ou en studio? : Nous enregistrons les battements dans le berceau mais c'est comme une épée à double tranchant. Lorsque vous entrez dans ces grands studios, vous pouvez entendre le rythme battre plus fort, et vous pouvez vraiment ressentir chaque son. Cependant, je pense qu'il est préférable d'enregistrer des pistes dans le berceau parce que vous pouvez entendre une mélodie dans votre tête et simplement rouler hors du lit et commencer à travailler. Vous pouvez également démarrer sur la piste, partir et y revenir.
À propos de l'imitation du son du piège: Je ne dirais pas que les producteurs essaient d’imiter Lex Luger et moi parce que ce son de trap sudiste vient vraiment de chats comme Shawty Redd, Juicy J, DJ Paul et d’autres. Je ne voulais pas essayer de surpasser un maître en donnant les crédits à moi et à Lex. DJ Paul et Juicy J ont créé tout le son sombre et fou, puis Shawty Redd l'a pris d'une toute autre manière. Ces rythmes étaient pour moi la définition de la musique de rue du sud, du club. Lex et moi ne sommes que les nouveaux chats qui ont apporté une nouvelle vague de merde avec l'influence des grands potes. C’est juste parce que c’est la merde que j’ai écoutée en grandissant. Moi étant ici à Atlanta, c’est ce que nous avons entendu. De Three 6 Mafia, à Project Pat à Gucci à [ Jeune] Jeezy «S Piège ou meurt merde. Il y a une époque où tout un tas de producteurs a ouvert la voie avant moi.
Sons de signature: Pour moi, si cela fonctionne, cela fonctionne. Mon point de vue est que je ne veux pas me mettre dans une boîte. Les gens viennent me dire: «Je veux ce truc que tu as fait pour de telles personnes.» Avant d’arriver à ce qu’ils sont aussi utilisés, je leur montre ce que je pense qu’ils devraient faire. Ensuite, ils disent quelque chose comme: «Oh, vous êtes sur quelque chose.» Ensuite, cela peut aller dans une autre direction et cela a fonctionné. Je veux dire écouter des pionniers comme Timbaland, [Dr.] Dre et Pharrell, ils ont tous apporté leurs sons de signature pour chaque genre et cela a fonctionné. Pour moi, je veux que chaque chanson sonne différemment avec des humeurs et des sentiments différents. Rap-Pop? J'ai le sentiment qu'un producteur ne devrait pas se forcer à faire ça. Cependant, si c'est organique, vous devriez le faire. Avec moi, je regarde les choses comme si le ciel était la limite. Mon équipe et moi visons les étoiles. Nous écoutons le Top 10 des [chansons] sur Panneau d'affichage et tout. En faisant cela, je me mets au défi d'essayer quelque chose que je n'avais jamais essayé auparavant et d'apporter mon son avec lui et de voir comment il sort. Il est important de changer votre son, mais ne vous fatiguez pas.
Une vision: Quand j'avais 16 ou 17 ans pour la première fois à Gucci, je n'essayais pas de lui dire quoi faire. J'étais juste un beat-maker, pas un producteur. Les vrais producteurs ont généralement un aperçu ou un croquis de la façon dont ils veulent que le disque sonne et laissent l'artiste peindre cette image. Vous ne pouvez pas vous contenter de créer des rythmes en pensant que c'est de la production. Ce n'est que 1/4 de la bataille. Ensuite, vous devez le faire parvenir au bon artiste. Une fois que vous l'avez fait parvenir au bon artiste, vous devez décrire l'image pour l'artiste et vous assurer qu'il l'obtient et peut exécuter le projet de la bonne manière. Parfois, la chanson a besoin d'une fonctionnalité et parfois non. Je dirai aux artistes comme aucun qu'il ne faut vraiment faire un morceau en solo. Tout commence par une vision, un producteur doit connaître tous ces points clés. Il ne suffit pas de faire un disque puis de l'envoyer à un artiste et de lui demander d'en choisir un.
Travailler sur Young Jeezy’s TM103 : Quand j'ai apporté le rythme à Jeezy, il a dit que ça avait l'air fou. Quelques mois plus tard, ils m'ont rappelé en disant que nous avions presque compris TM103 
ensemble, mais nous avons juste besoin d'un disque de plus. Ils avaient l'impression que je pouvais exécuter cela. Je suppose qu'ils pensaient que je passerais dans l'embrayage [Rires]. Je suis arrivé au studio et nous y sommes allés et ils ont dit qu'ils cherchaient un disque de club. Je commence alors à jouer des conneries stupides et ignorantes qui vont secouer le club parce qu’ils ont dit un banger de club. Puis je lui ai dit: `` Comme l'homme, tu ne te souviens pas de ce joint que je t'ai ramené il y a quelques mois? '' Il a ensuite dit: `` joue-le. merde épique. »Il l'a entendu et a dit que tout ce dont il avait besoin, c'était de deux blunts et un tour. Il a battu le record vendredi et il est sorti de la vraie dope. Si j'aurais juste envoyé toute cette merde de type ignorant dans un fichier et les avoir fait écouter, je n'aurais peut-être pas fait TM103 . Cependant, parce que j'étais là, j'ai pu les convaincre de prêter attention au disque, je voulais qu'ils fassent attention aussi et c'était exactement ce dont il avait besoin. Parfois, vous devez être là avec les artis pour lui faire réaliser ce que vous lui voulez aussi.
Projets d'avenir: Je ne peux pas en dire trop. Je peux dire que j’ai eu le premier single de 50 Cent. J'ai travaillé avec Future et Ludacris sur leurs albums. J'ai travaillé sur Créé en 1989 mixtape qui est ma bande de production. Tous les morceaux sont produits par moi. Il y aura tout le monde qui a déjà baisé avec moi là-bas. C'est en baisse le 27 décembre et mon peuple l'attend depuis l'été.
