Publié le: 23 déc.2016 à 14:46 par Trent Clark 4,0 sur 5
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  • quinze Évalué l'album
  • Onze Je lui ai donné un 5/5
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Nous vivons actuellement à l’époque où être MC n’est pas presque vénéré comme une caricature.



Presque tous les musiciens associés à l’époque actuelle du Hip Hop doivent être équipés d’une sorte de bizarrerie pour aller de l’avant. Selon la génétique, Donald Glover et / ou Gambino enfantin est cette bizarrerie par défaut. D'arriver sur la scène en crachant des rap enflammés dans des courts métrages menaçants pour les testicules à devenir cet idiot reclus qui attire l'attrait de tout le monde à travers le spectre du divertissement, sa trajectoire dans la notoriété musicale a été intéressante. Il a réussi à obtenir des fans qui creusent son lyrisme nerdcore et ont rejeté son chant comme étant un knockoff-Drake, et des fans qui s'accrochent à son fausset imparfait et espèrent que son nom et ses barres ne se croisent plus jamais dans une phrase.



Childish Gambino a redéfini le terme ésotérique et l'a rendu courant dans sa musique. Ce qui lui vaut son troisième effort en studio, Réveillez-vous, mon amour! points pour être si audacieux, briser le cordon ombilical qui l’attache encore à l’embryon du rap. (Hé, il a Atlanta et son cousin fictif Paperboy pour cela maintenant.) L'album se déroule sans un couplet lyrique - échangeant des raps contre de la soul électromagnétique et du funk fluorescent - et restera finalement dans les mémoires pour son expérimentation au cours de son exécution.

Sans question, Réveillez-vous, mon amour! sert de serre aux vibrations alors que l'album passe d'un hybride musical permanent à l'autre, souvent sans une accumulation crescendo. Donc, dans sa quête pour créer une expérience sonore hors du corps, il n'est pas surprenant que le projet se bloque avec un long désordre harmonique dans Stand Tall, qui passe d'un hymne inspirant avec des voix angéliques à une jam session de Roots avant qu'il ne s'arrête brusquement. . Et puis il y a des détournements de la partition psych-funk surpuissante comme le lime-in-the-coconut feeder California ou l'interlude aphrodisiaque Terrified qui ne se gélifie jamais complètement dans le contexte du flow de l'album.



Les comparaisons avec George Clinton et Funkadelic sont faciles, mais il y a beaucoup plus de nuances dans l'équation qui dissocie le projet du simple P-Funk. Pensez à Ween avec une épissure de la précédente interprétation de Dracula d'Andre Three Stacks. Et bon, comparons-le à Childish Gambino au début de la déformation du genre pour cette cerise sur le gâteau finale.

Cependant, l’absence d’un visage magistral concentré n’enlève rien à l’aptitude musicale de ‘Bino & Co’. Ludwig Göransson, arme de longue date, pas si secrète, maestros une fois de plus les compositions avec des pédales wah, des rainures de clavinet et une magie mellotronnée qui brisent toute complaisance sur la façon dont les albums sont censés être présentés à l'ère numérique. Découvrez les aigus somptueux et harmonisés de Redbone, une chanson qui a déjà résisté à l'épreuve du temps moins de 90 jours après sa première sortie. De même pour le single principal Me and Your Mama, un trip acide éblouissant d'un disque qui injecte des sentiments d'amour perdus depuis longtemps dans la chanson. (Laisse-moi entrer dans ton cœur / Oh, ce n'est pas une connerie / Je t'aime vraiment, fille / Oh, oh mon Dieu, il crie sur le crochet.)

Réveillez-vous, mon amour! ne percera pas l’âme de tout le monde parce que Donald Gambino n’est pas né pour être le héros culturel de tout le monde. Et en renonçant à son année de rap junior rebelle sans cause, l'aliénation était inévitable. Il est le paria d'Atlanta sans donjon, mais avec le temps, en particulier avec les progrès musicaux exposés sur ce projet dans son ensemble, il pourrait bien donner naissance à une nouvelle vague d'artistes qui veulent simplement prendre un instrument et faire de la confiture.