Publié le: 17 mars 2014 à 11:55 par Jesse Fairfax 3,0 sur 5
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Bien que TDE mène le peloton en portant Los Angeles sur ses épaules dans le monde, la ville est tout aussi fière de sa culture juvénile alimentée par le sous-genre connu sous le nom de musique à cliquet. Le principal pionnier de ce son populaire et minimaliste a été DJ Mustard, responsable des mélodies incontournables qui ne se limitent pas à Tyga’s Rack City et I’m Different de 2 Chainz. Ces deux succès ont permis aux gagnants suivants, Ty Dolla $ ign et Sage The Gemini, de progresser sur le marché d’aujourd’hui avec leurs succès respectifs Paranoid et Red Nose.



Une autre réalisation dans le mandat encore frais mais florissant de Mustard a contribué aux progrès récents de Jeezy. Leur collaboration R.I.P. a permis au protégé du producteur YG de réinitialiser sa carrière après le smash 2009 Toot It et Boot It n’a été qu’une sensation momentanée. Au grand dam de certains types conservateurs, le répétitif et accrocheur My Nigga est devenu un single platine du Top 20 des charts l'année dernière, déclenchant la chaîne d'événements qui ont conduit YG à enfin sortir ses débuts avec Def Jam, Ma vie Krazy . Point culminant du buzz et de la persévérance, les sifflets, les arrangements de clavier, les clichés et les percussions emblématiques de Mustard se retrouvent partout dans cette version commerciale, avec son cachet reconnaissable transcendant les tendances locales.



Plus conceptuel que la collection moyenne de chansons, Ma vie Krazy dessine intentionnellement un arc narratif cinématographique. Il s'agit d'une épée à double tranchant, car elle lie l'album de manière thématique, tout en introduisant également des moments clichés tels que le sketch sexuel simulé inspiré de Notorious B.I.G. attaché à la fin de Do It To Ya. YG présente le rap simpliste ainsi que le manque de disparité dans sa production, des défauts qui affaiblissent quelque peu son compte introspectif et de première main avec le Tree Top Pirus dans la célèbre jungle de Compton. BPT est l'ouverture où il crie son lieu d'origine, en utilisant la deuxième lettre de l'alphabet à la place de sa troisième pour signifier Bloods au lieu de leurs rivaux Crips. Reproduisant ce défi sur le titre de l'album et tout au long de ses paroles, Bicken Back Being Bool (kickin back being cool) donne aux étrangers un regard de plus près sur ce lexique tordu qui est naturel à YG.



Rendant hommage aux thèmes entrelacés du ghetto de célébration de la survie au milieu du chaos en cours, I Just Wanna Party essaie d'écraser la menace imminente du drame avec son avertissement de crochet, je ne veux blesser personne, mais je vais vaincre un négro . Ici, ScHoolboy Q représente la section sud de Figueroa Street tandis que Jay Rock joue pour Watts, le gangster orienté moitié de Black Hippy à la recherche de malentendus dangereux. Influencé par l’environnement de YG et les jours qui ont précédé ses débuts dans le hip-hop, Meet The Flockers utilise l’effet de vocodeur de boîte de dialogue dans son histoire de risquer une accusation pour effraction. Cette technique rappelle l'ère innovante précédant le lourd abus moderne de Réglage automatique , une vision plus étoffée sur l’hymne pour dames Do It To Ya, en vedette sur TeeFLii, qui met à jour le classique Let’s Play House de Tha Dogg Pound. Ces chansons dérivées affichent l’ambition de YG d’évoluer au-delà des limites du sous-genre à cliquet. C’est un effort qui en vaut la peine s’il n’était pas pour lui de manquer systématiquement la cible sur le plan lyrique.

Conscient de son public pris dans les frissons bon marché d'une vie nocturne insouciante, YG vise Ma vie Krazy atteindre un attrait universel en atteignant les clubs. Le crasse Left, Right plaira à coup sûr à son groupe de pairs chassant la chair qui entre au début de l'âge adulte, et la bravade lacée Who Do You Love? devrait prospérer parmi la foule du Top 40, grâce à une solide apparition d'invité de Drake. Là où ces moments s'inscrivent dans la lignée du mouvement actuellement dominant DJ Mustard construit à partir de zéro, Really Be (Smokin N Drinkin) prend un virage soudain pour s'éloigner du scénario. Évacuant le stress, y compris la paranoïa et les pressions de la renommée, YG met son machisme de côté pour tenir le coup aux côtés d'un barrage du pétard du rap Kendrick Lamar. Cet aperçu bienvenu de la réalité est inhabituel pour un maître de cérémonie le plus connu pour se vanter de sa réputation criminelle durement gagnée et de ses prouesses auprès de diverses femmes.

Alors que YG est coupable de glorifier son passé centré sur la réclamation de son set et ses représailles, l'obligatoire Sorry Momma tente de rectifier les choses. Accentué par le saxophone de Terrace Martin, cela clôt les choses en ajoutant une touche de sophistication à une balade parfois banale. S'unissant pour présenter plus que les tendances régionales stéréotypées qui ont alimenté leur succès individuel initial, YG et DJ Mustard ont saisi l'opportunité et capitalisé sur le bon timing pour cette arrivée officielle.



À l'exception de Me & My Bitch (un conte d'infidélité à double sens) coincé entre une section médiane festive, l'équipe de Pushaz Ink a reconstitué un package bien séquencé et cohérent avec Ma vie Krazy , mais cet aspect et sa crédibilité dans la rue ne sont pas suffisants pour convaincre les opposants espérant une performance globale supérieure.