Avec environ 200 albums examinés sur HipHopDX en 201 4, nous présentons notre liste annuelle des 25 meilleurs albums Hip Hop des 12 derniers mois, votée par une collection de 31 journalistes Hip Hop. Avec deux douzaines (plus un) d'impressionnantes sorties au détail du grand public et de l'underground, des vétérans respectés et des débuts en solo tant attendus, ce sont nos meilleurs albums (ou préférés) de 2014.
Note de l'éditeur: Cette liste est présentée par ordre chronologique, dans l'ordre de sortie des albums. Ce n'est pas une liste classée.
Lord Steppington par Demi frères
Publié: 21 Janvier 2014
Étiqueter: Divertissement Rhymesayers
Position la plus élevée dans le graphique: # 60
Producteurs: L'alchimiste et les preuves
Invités: Domo Genesis, The Whooliganz, Styles P, Action Bronson, Roc Marciano, Fashawn, Rakaa, Blu et Oh No
En écoutant Lord Steppington , c’est un peu difficile à croire Step Brothers - Preuve et L'alchimiste - ne sont pas vraiment des demi-frères ou même de vrais frères. La synergie avec laquelle ils collaborent est étrange, un sous-produit d'une amitié vieille de plusieurs décennies et des engagements individuels envers la même marque de cohérence. Les deux ont un talent pour la plaisanterie subtile qui saigne à travers leurs livraisons impassibles et ils jouent parfaitement l'un contre l'autre, comme s'ils travaillaient ensemble depuis toujours. Rejoint par un who's who de talents rap underground de divers marchés de niche - Domo Genesis, Action Bronson, Roc Marciano, Blu, Fashawn et Styles P d'Odd Future - Step Brothers a réussi à faire un album presque entièrement amusant et des jeux construits sur une base de détermination et de travail acharné.
Ce que nous avons dit ensuite:
Malgré son titre boutonné, vous ne trouverez aucun commentaire sévère sur Lord Steppington . La nature du copier-coller se prête aux membres de la génération ADD actuelle et aux fans des travaux plus récents d'Alchemist, mais le projet adhère toujours aux principes du Hip Hop supérieur. L'évidence joue l'homme hétéro dans ce double acte. Il passe de manière transparente entre de brèves réflexions sur le monde du rap, sa place et à peu près rien du tout.
Démo Cilvia par Isaiah Rashad
Publié: 30 janvier 2014
Étiqueter: TDE
Position la plus élevée sur la carte: # 9
Production: Ross Vega, M. Carmack, Joseph The Stranger, Black Metaphor, The Antydote, Farhot, Sounwave, Chris Calor, D. Sanders, Danny Dee
Invités: ScHoolboy Q, SZA, Jay Rock, Michael DaVinci
Avant l'arrivée et le départ de 2014, personne ne s'attendait vraiment à ce qu'Isaiah Rashad sorte l'album le plus fort du camp TDE de l'année, mais il n'y avait guère de doutes à la suite de Démo Cilvia . Le natif du Tennessee a à peine laissé sécher l'encre de son contrat avec Top Dawg avant de faire vibrer Internet. Sur l'album, à peine un détail de la vie de Rashad est laissé sur la planche à découper. Il entre librement dans son passé troublé, comme sa propension au suicide et ses opinions contradictoires envers son père.
Ce que nous avons dit ensuite:
Comme c'est devenu la tradition de Top Dawg Entertainment, EP plus proche, I Shot You Down, c'est des gens qui parlent fort et qui disent tout. C'est dans Isaiah Rashad, un jeune homme qui sur le morceau d'ouverture Hereditary raconte comment [son] papa [lui] a appris à boire [sa] douleur, et comment [son] papa lui a appris à quitter quelqu'un, à se retrouver. dans une situation idéale avec un équipage de mecs aux parcours similaires, c'est la réalisation réconfortante qui permet à cet EP de réussir.
Oxymoron par ScHoolboy Q
Publié: 25 février 2014
Étiqueter: TDE
Position la plus élevée sur la carte: #1
Production: Nez & Rio, Sounwave, Pharrell, THC, Gwen Bunn, Mike Will Made-It, Marz, Swiff D, Willie B, Tyler The Creator, LordQuest, DJ Dahi, The Alchemist
Invités: Jay Rock, Kendrick Lamar, 2 Chainz, BJ The Chicago Kid, Kurupt, Tyler le créateur, Raekwon
Bien que ce ne soit pas tout à fait le coup de poing profondément personnel Habitudes et contradictions a été, Oxymoron est une étude d'expert en rebond. L'homme autoproclamé de l'année passe la majorité de l'album à lacer les fans avec des morceaux que l'on pourrait réellement tolérer au club avec des chansons comme Collard Greens et Hell of a Night, mais il ajoute à son autobiographie musicale avec des morceaux comme Break The Bank. et Hoover Street. Si tous les artistes faisaient des offres pas si subtiles pour jouer à la radio avec la même attention à la qualité que Oxymoron exsude, la phrase Hip Hop est mort finirait par rencontrer sa propre mort.
Ce que nous avons dit ensuite:
En fin de compte, les bons moments sont à égalité avec ce qui sera considéré comme les hautes eaux de 2014, et s'ils sont tenus, ils n'ont pas été tenus aux normes élevées de revers et Habitudes et contradictions , Les points bas de Q seraient acceptables pour un autre rappeur. Compte tenu de l’attrait croissant de TDE, Oxymoron n'est pas tout à fait une offre d'élite, mais elle répond à la tâche difficile d'attirer des fans occasionnels sans trop s'éloigner de la formule qui a attiré l'audience principale de ScHoolboy Q.
Piñata par Freddie Gibbs & Madlib
Publié: 18 mars 2014
Étiqueter: Invasion de Madlib
Position la plus élevée sur la carte: # 39
Producteurs: Madlib
Invités: Danny Brown, Raekwon, Domo Genesis, Sweat Earl, Ab-Soul, Polyester, Bj the Chicago Kid, Casey Veggies, Domo Genesis, G-Wiz, Mac Miller, Meechy Darko, Sulaiman
Freddie Gibbs et Madlib's Piñata avait été des années dans la fabrication et leur premier EP collaboratif - ce qui aurait été à juste titre appelé 12 single dans les années passées - est sorti en 2011. Les deux autres singles qui ont conduit à et qui ont aidé à composer Piñata au cours des deux années suivantes, on a construit l’anticipation, mais n’a pas nui à l’album final au final. L'une des choses les plus séduisantes et les plus durables Piñata est exactement ce matchmaking bizarre. Gibbs a admis dans une interview avec HipHopDX plus tôt cette année qu'il aurait probablement refusé une collaboration d'album complet avec Madlib si on lui avait demandé il y a cinq ans, et nous n'avons probablement pas à nous demander ce que Madlib pensait de Gibbs à l'époque non plus. La meilleure production de Madlib depuis des années - excentrique comme jamais, funky, barebones - ne fait qu’amplifier le flux constamment agile de Gibbs sur l’ensemble du disque, et la musique semble avoir tourné une nouvelle page pour le maître de cérémonie de l’Indiana. Du diss Jeezy à l'hymne du poulet frit Harolds, Gibbs a atteint son apogée Piñata , et s'il peut ou non grandir à partir d'ici est la question à laquelle nous attendons une réponse en 2015 et au-delà.
Ce que nous avons dit ensuite:
En tant que Gangster Rap, Piñata est libre de toute prétention conceptuelle; c’est plus qu’une thèse. C’est aussi une nouvelle référence pour Gibbs et pourrait devenir une carte de visite professionnelle. Si rien d’autre, cela semble rapidement être l’un des meilleurs de l’année.
Ma vie Krazy par YG
Publié: 18 mars 2014
Étiqueter: Enregistrements Def Jam, Pu $ haz Ink, CTE World,
Position la plus élevée sur la carte: #deux
Producteurs: Young Jeezy (exécutif), YG (exécutif), Sickamore (exécutif), B Wheezy, C-Ballin, Chordz, DJ Mustard (également exécutif), Metro Boomin ', Mikely Adam, Terrace Martin, Ty Dolla Sign
Invités: ScHoolboy Q, Jay Rock, DJ Mustard, Tee Cee, Jeezy, Rich Homie Quan, TeeFlii, Tory Lanez, Drake, Kendrick Lamar, Ty Dolla Sign, Big TC, RJ
Avec une poignée d’autres disques cette année, YG Ma vie Krazy va à l'encontre de ceux qui disent que le hip-hop régional est en déclin. L'album, une progression polie d'une relation de travail entre son rappeur et DJ Mustard, centre la côte ouest au point qu'il est difficile d'imaginer que vous êtes ailleurs en l'écoutant. YG n’est pas confus au sujet de sa place et il a le moyen d’amener les auditeurs dans une balade qui ne semble pas artificielle mais naturelle. Mustard crée des chiffres obsédés simples et bas de gamme qui rendent justice à la propre attaque fluide de YG sur le micro. C’est une bonne année pour Gangsta Rap, et les représentants de YG Compton comme ses plus grandes stars l’ont fait à l’époque de sa naissance en 1990. En quelque sorte, c’est rafraîchissant.
Ce que nous avons dit ensuite:
Conscient de son public pris dans les frissons bon marché de la vie nocturne insouciante, YG vise à ce que My Krazy Life atteigne un attrait universel en atteignant les clubs. Le grossier Gauche droite est sûr de plaire à son groupe de pairs chassant la chair entrant au début de l'âge adulte, et la bravade lacée Qui aimes-tu? devrait prospérer parmi la foule du Top 40, grâce à une solide apparition en tant qu'invité de Drake. Là où ces moments s'inscrivent dans la lignée du mouvement actuellement dominant DJ Mustard construit à partir de zéro, Vraiment être (Smokin N Drinkin) prend un virage soudain pour s'éloigner du script. Évacuant le stress, y compris la paranoïa et les pressions de la célébrité, YG met son machisme de côté pour tenir le coup aux côtés d'un barrage du pétard du rap Kendrick Lamar. Cet aperçu bienvenu de la réalité est inhabituel pour un maître de cérémonie le plus connu pour se vanter de sa réputation criminelle durement gagnée et de ses prouesses auprès de diverses femmes.
Le tristement célèbre Mobb Deep par Mobb Deep
Publié: 1 avril 2014
Étiqueter: Dossiers infâmes, RED
Position la plus élevée sur la carte: # 49
Producteurs: Havoc, Illmind, Michael Uzowuru, Boi-1da, The Maven Boys, The Alchemist, Kaytranada, Salaam Remi, Seven Thomas, Gabriel Lambirth, Karon Graham, Om’Mas Keith et Beat Butcha
Invités: Snoop Dogg, The Lox, Mack Wilds, Bun B, Juicy J, Busta Rhymes, French Montana, Nas, Raekwon, Ghostface Killah, Infamous Mobb, Big Noyd, Crystal Johnson, Killer Black, Karate Joe et Twin Gambino
Après quelques années tumultueuses qui ont vu une interruption indéfinie, une querelle sur Twitter alimentée par des allégations de piratage et un disque interne, Mobb Deep a pu réconcilier leurs différences lors d'une réunion au festival Paid Dues de l'année dernière, et pendant les sessions de l'album solo de Havoc. , 13, ils ont pu produire Le tristement célèbre Mobb Deep , un album qui rappelle leurs débuts en deuxième année. Le projet comprend des bonus de luxe de ces mêmes sessions de 1994, y compris des versions alternatives de Eye For An Eye, Temperature’s Rising et Survival of the Fittest. En dehors du flashback nostalgique, Le tristement célèbre Mobb Deep regorge également de nouvelles musiques qui testent les nouvelles prises de producteurs émergents intéressants comme Boi-1da (Legendary, Low) et Kaytranada (My Block) et ajoute de nouveaux visages auxquels vous ne vous attendriez pas (Mack Wilds, French Montana et Juicy J).
Un album de deux disques, le deuxième acte de Le tristement célèbre Mobb Deep est une collection de pistes laissées hors de L'infâme . Leur single à succès Eye For An Eye est inclus avec un rythme différent - un échantillon de I Wish You Were Here d'Al Green - ainsi qu'un couplet de Ghostface Killah. Le deuxième disque fournit beaucoup de nostalgie, mais fonctionne également bien juxtaposé au premier. Lorsque Raekwon et Eminem ont publié des suites en retard pour Seulement construit 4 Linx cubain… et Le Marshall Mathers LP respectivement, ils ont parlé de devoir revenir à l'espace de tête qui permettait à ces classiques originaux.
P.T.S.D par Pharoahe Monch
Publié: 15 avril 2014
Position la plus élevée sur la carte: # 19
Production: Pharoahe Monch, Marco Polo, Jesse West, Lee Stone, Quelle Chris, The Lion Share Music Group, DJ Boogie Blind, B.A.M., The Stepkids
Invités: Pensée noire, Talib Kweli, The Step Kids, Dr Pete, Ashley Grier, dEnAuN
Pharoahe Monch n'a jamais été du genre à précipiter les sorties en studio, alors quand P.T.S.D a frappé trois ans après son dernier album acclamé par la critique GUERRE. (Nous sommes des renégats) a été libéré, les connaisseurs de musique ont remarqué. Même les fans de Hip Hop les plus réservés ont été extrêmement rapides pour classer l'album là-haut avec les deux Affaires internes et Le désir - et avec raison. Comme les autres albums de son catalogue, P.T.S.D repose principalement sur un thème central: le trouble de stress post-traumatique dont souffre un ancien combattant à son retour de la guerre. Monch ne sera peut-être jamais considéré comme l'un des provocateurs sociaux les plus forts du hip-hop, mais il sort parfaitement bien des morceaux comme Bad MF, Time2 et Broken Again, contenant certaines des barres les plus fortes de sa carrière.
Ce que nous avons dit ensuite:
Les puristes de Monch qui s'attendent à entendre un album plein de rimes sinistres dans la veine des Affaires intérieures vivent désormais officiellement dans le passé. Tout comme avec GUERRE. et désir, P.T.S.D . cherche à accomplir plus que de maintenir au chaud la place de Pharoahe sur les listes criminellement sous-estimées; au lieu de cela, cela plaide pour le placer parmi les Chuck D et les Ice Cubes comme l’une des voix sociales les plus acérées du hip-hop.
… Et puis tu tires sur ton cousin par The Roots
Publié: 19 mai 2014
Étiqueter: Def Jam
Position la plus élevée sur la carte: #Onze
Production: Mike Jerz, Trapzillas, Richard Nichols, Pensée noire, Questlove, Damion Ward, Karl Jenkins, The Wurxs, D.D. Jackson, Joseph Simmons, Ray en colère
Invités: Patty Crash, Greg Porn, Modesty Lycan, Dice Raw, Mercedes Martinez, Raheem Devaughn
selena gomez s'est déshabillée en moyenne
The Roots… Un adepte assidu des albums de The Roots pendant leurs jours de Jimmy Fallon peut être convaincu qu'ils sont soudainement des natifs de Philly très déprimés. Cependant, Questlove a déclaré que le groupe voulait raconter des histoires de personnages en souffrance tout en faisant un album anti-Hip Hop. De l'aura funèbre de Never à la juxtaposition de la comédie et du désespoir dans When They People Cheer et Black Rock, à la nature sombre du bien intitulé Dark Trinity, The Roots a ajouté un ajout impressionnant à un catalogue déjà légendaire avec … Et puis tu tires sur ton cousin .
Ce que nous avons dit ensuite:
Cette dernière installation de l’album concept de The Roots est peut-être leur plus efficace. Lorsque Black Thought joue de manière experte le rôle du gars qui se déteste de soi au club de strip-tease qui y reste assez longtemps pour profiter des ailes chaudes, les choses atteignent un nouveau creux émotionnel. Quelque part à l'époque où le personnage de Dice Raw ingère un cheeseburger et 40 onces pour le petit-déjeuner, les choses se détériorent. Comme toujours, les invités sont fusionnés pour s'intégrer dans l'ensemble.
Roi réfléchi par Damani NKosi
Publié: 02 juin 2014
Étiqueter: Auto-libéré
Position la plus élevée sur la carte: N / A
Production: Warryn Campbell, Ric Rude, Jarius Mosey
Invités: BJ The Chicago Kid, Musiq Soulchild, Robert Glasper, Bad Lucc, Sid Sririam, Jess Delgado, Ill Camille, Oh Non, Problème, S-Mak, Thurz
Étant donné que nous assistons actuellement à une résurgence de la scène Hip Hop de la côte ouest, il est tout à fait logique que Damani Nkosi embellisse les fans avec l'un des albums les plus impressionnants de l'année avec Roi réfléchi . Non seulement les chansons elles-mêmes sont des moments autonomes de qualité sonore, mais Nkosi va profondément dans ses racines africaines et relaie un récit captivant. Bien qu'il ne figurera probablement sur aucun smash radio de DJ Mustard, on ne peut qu'espérer que Nkosi continuera à publier du matériel similaire.
Ce que nous avons dit ensuite:
Dernière sortie notable de Damani, l’album gratuit de 2010, Vacation From Vacation est venu et reparti avec peu de fanfare. Et dans un marché extrêmement encombré, Roi réfléchi pourrait partager un sort similaire. Ce serait dommage, car le produit d'Inglewood, en Californie, a conçu un excellent album unique, imprégné des principes du Hip Hop. Il est accessible à pratiquement n'importe quel public, mais ne fait aucun compromis. Lorsque des conversations surviennent sur les meilleurs albums de 2014, les auditeurs peuvent très bien se joindre à M. Washington pour évoquer le nom de son fils.
Ces jours… par Ab-Soul
Publié: 28 juin 2014
Étiqueter: TDE
Position la plus élevée sur la carte: #Onze
Production: Purity Ring, Curtiss King, DJ Dahi, Kenny Beats, Dave Free, Tommy Black, Tae Beast, The Kathy, DNYC3, Like, Blended Babies, Terrace Martin, Sounwave, J.Cole, Rahki, Skhye Hutch, Larry Fisherman
Invités: SZA, Lupe Fiasco, Nikki Jean, Rick Ross, Short Dawg, Kendrick Lamar, Action Bronson, Asaad, RaVaughn, Jay Rock, Danny Brown, Delusional Thomas, JMSN, Daylyt
Un rapide survol de Ces jours… convaincrait très probablement les fans les plus fidèles de Soulo que le bâtard autoproclamé aux lèvres noires avait vendu son âme au grand public. Mais en réalité, le natif de Carson a sorti l'un des albums les plus poignants de 2014. À l'instar de Masta Ace dans les années 90 qui passait en dérision les tendances dominantes tout en créant une musique incroyable dans les mêmes règles, Ab-Soul a créé une grande partie du matériel de l'album avec son troisième œil. À la fermeture, Ab trade harmoniser pour rimer tout en échangeant la chanson d'amour standard de strip-teaseuse contre une réflexion personnelle sur une relation passée qui a mal tourné. Avec Nevermind, il a montré son intelligence à travers des barres aiguisées qui sont noyées par un refrain de club. Avec Just Have Fun, nous obtenons une sensation joyeuse d'hymne de fête, immédiatement suivie d'une diatribe déprimante qui rappelle les chansons d'esclaves. Ces jours… est sans doute l’album le plus intelligent d’Ab à ce jour.
Ce que nous avons dit ensuite:
Ces jours… se sentent terminés à la fin comme un autre projet correctement dosé. Quelque part sur l'album, Soul projette sa propre estime de soi: l'illumination d'une vie basse qui est plus que probablement élevée. Il laisse le haut filtrer davantage sur la révélation, et cela ressemble à un divertissement plus accessible que le sien précédent. Ce n’est pas l’appel aux armes que certains attendaient, mais Ab-Soul est aussi remarquable qu’il l’a jamais été.
Personne ne sourit par Common
Publié: 22 juillet 2014
Étiqueter: Arts, Def Jam
Position la plus élevée sur la carte: # 6
Producteurs: Pas de pièce d'identité
Invités: Vince Staples, Jhene Aiko, Lil Herb, Cocaïne des années 80, Big Sean, Snoh Aalegra, Dreezy, Malik Yusef, Elijah Blake
Le dernier album de Common était édifiant, plein de titres de chansons comme Celebrate, The Believer et Blue Sky. La sortie de 2011 était une reprise de son illustre relation de travail avec son collaborateur de longue date No I.D. et de cette façon était une validation qu'il était le meilleur là où il a commencé. Avec un écart de près de trois ans entre les albums, il y avait un soupir de soulagement rationnel et collectif dans la nouvelle que les deux reprendraient là où ils s'étaient arrêtés. Le rêveur / le croyant et forger un album appelé Personne ne sourit . L'ensemble de l'album est en contraste direct avec le sentiment de sa dernière sortie: sombre, ancré dans la rue, et sombre dès le début. De cette façon, Common a mis à profit sa voix de plus en plus puissante comme jamais auparavant - à la fois pour éclairer la sombre situation de sa ville natale autant que pour la faire briller sur une récolte de jeunes animateurs qui illustrent son désespoir.
Ce que nous avons dit ensuite:
Nobody’s Smiling est provocant, aussi plein de musicalité imposante que de la propre provocation de Common. De sa sortie récente, elle mérite d'être la plus vantée depuis cette chérie de 2005. C’est l’un de ses meilleurs depuis ses débuts, et comme l’album lui-même fait à propos de la crise actuelle de Chicago, cela en dit long.
Méga Philosophie par Cormgea
Publié: 22 juillet 2014
Étiqueter: Disques Slimstyle
Position la plus élevée sur la carte: N / A
Producteurs: Grand professeur
Invités: AZ, Redman, Styles P, Nature, Raekwon, Black Rob, Chantelle Nandi et Maya Azucena
Cormega , qui a traversé le rap underground dans lequel il a été à jamais exilé suite à sa scission très controversée avec The Firm, reste l'un des grands rappeurs qui gagnent en sagesse avec l'âge. Il y a encore beaucoup à apprendre de l'animateur de rue, et il continue de donner des conférences, même maintenant. Son sixième album studio, Méga Philosophie , qui a été entièrement produit par le légendaire architecte de battement de New York Grand professeur , est une leçon pour évoluer sans se séparer complètement de ses racines et éviter la stagnation tout en restant stable. L'album brille vraiment quand Large Professor force Mega à sortir de sa zone de confort, sur des chansons comme Industry, More et Rise. Mais c’est bien de le voir aux côtés de vieux amis ( LES , Nature), aussi.
Ce que nous avons dit ensuite:
Méga Philosophie est un effort de collaboration entièrement produit par le grand professeur préféré de l'âge d'or, donnant de bonnes raisons d'expliquer sa longévité et celle de Cormega. Bien que la majeure partie du projet soit un départ intentionnel du boom bap, Honorable frappe assez fort pour plaire aux junkies de la vieille école. Ici, Raekwon glorifie la vie de rue tandis que Cormega adopte l'approche opposée, évoquant l'impact positif de sa foi musulmane sur sa vie.
Directeurs de la photographie par Peuples dilatés
Publié: 12 août 2014
Étiqueter: Divertissement Rhymesayers
Position la plus élevée sur la carte: # 41
Producteurs: Evidence, DJ Babu, The Alchemist, DJ Premier, Jake One, Diamond D, Oh No, 9th Wonder, Bravo et Twiz The Beat Pro
Invités: Vince Staples, Aloe Blacc, Catero, Gangrène, Sick Jacken et Krondon
Après une interruption de huit ans, Dilated Peoples est revenu au rap avec Directeurs de la photographie , un regard élégant sur les vieux tropes à travers une nouvelle lentille étroitement enroulée par un concept lâche et fluide. Il ignore les marges floues du rap contemporain au profit du minimalisme marginal du rap qui ne tient pas compte des marées changeantes. Evidence, Rakaa et DJ Babu ont beaucoup évolué en tant qu'individus depuis 20/20 , mais cette croissance n'a pas endommagé la chimie (consultez des titres comme Let Your Thoughts Fly Away, Good As Gone et Cut My Teeth pour preuve), et ensemble, ils s'épanouissent dans la meilleure version de Dilated Peoples, tout en créant une réinvisioning bien équilibrée des travaux passés dans le processus.
Ce que nous avons dit ensuite:
Au niveau des paroles, le contenu est rafraîchissant. Les preuves et Rakaa fréquentent les récits introspectifs et à la première personne. Dès le départ sur chaque morceau, ils attirent l'auditeur par les oreilles et saisissent la prise. Lors de la définition d'un album de hip-hop riche en paroles, il y a de nombreuses facettes impliquées - que ce soit le message, l'utilisation de grands mots, le flow, et ainsi de suite. Des touches dilatées sur chacun d'eux. Par exemple, Evidence et Rakaa utilisent des versets interconnectés à plusieurs reprises (Laissez vos pensées s'envoler, Trouble). Mis à part les aspects techniques, la provocation à la pensée n’est pas du tout gênée par l’auditeur. Sur Good As Gone, Evidence raps, Concevez un plan puis je l'exécute jusqu'à ce que je ne sois pas contesté / Si le record n'a jamais été déclaré, j'ai montré le plus d'amélioration / À un moment où mes pairs ont refusé, je l'ai utilisé comme rappel / J'ai utilisé le dévouement comme un plus, je n'ai pas l'habitude des perdants.
Les eaux par Mick Jenkins
Publié: 12 août 2014
Étiqueter: Nation libre, groupe de musique cinématographique
Position la plus élevée sur la carte: N / A
Producteurs: THEMpeople, THC, Da P, High Klassified, Dream Koala, OnGaud, Cam, Static Selectah, Spacetime, TJ Osinulu, DJ Dahi, Kirk Knight
Invités: The Mind, Jean Deaux, No Name Gypsy, Ebony, J Money, The Mind, Joey Bada $$
Les eaux est la version de Mick Jenkins du réalisme moral des Native Tongues incarné, et l'animateur de Chicago s'est fait un nom en pénétrant profondément les maux sociaux à travers la métaphore. Cinematic Music Group - le groupe indépendant de grande puissance qui présente également des projets de K.R.I.T et Joey Bada $$ - a copié le jeune artiste en herbe comme une continuation de son propre paysage auditif. Et il ne représente qu'une partie de la riche tapisserie qu'est la scène hip hop de Chicago en ce moment. Sa raison d’être est peut-être plus pure que d’autres, car il puise au cœur de ce que signifie avoir quelque chose à dire: les fondements sur lesquels le Hip Hop en tant que forme d’art est construit. Quant à l’avenir, nous devrons tous attendre et voir. Choisira-t-il la route des frères concrets communs et ne se laissera-t-il pas envahir par les malignités qu'il voit, ou suivra-t-il la route du rédempteur bavard, errant seul dans le désert moraliste.
Ce que nous avons dit ensuite:
Le zénith du projet arrive sur Martyrs, qui transforme Strange Fruit de Billie Holiday en une complainte sur un meurtre insensé. Jenkins se bloque dans le visuel, mais revient effrontément avec son compagnon de label cinématographique Joey Bada $$ sur la finale, Jerome. C’est libérateur mais pas vraiment festif; Jenkins frappe la poitrine et exige de voir les mains en l'air - plus de menace que de formalité - tandis que la finition stellaire de Bada $$ adopte un grognement lugubre rappelant Osirus en 1995.
L'enfer peut attendre par Vince Staples
Publié: 7 octobre 2014
Étiqueter: Enregistrements Def Jam
Position la plus élevée sur la carte: N / A
Producteurs: Anthony Kilhoffer, JGramm Beats, Infamous, No I.D., Hagler
Invités: Teyana Taylor
Lorsque Def Jam a annoncé que No I.D. avait été nommé vice-président exécutif d'A & R en 2011, c'était une bouffée d'air frais et un petit peu de confirmation que parfois la bureaucratie de l'industrie peut encore baratter la crème au sommet du baril. Les débuts officiels de Vince Staples sur ARTium Records de No I.D. étaient l’un des projets favoris du producteur de Chicago sorti en 2014, et le court métrage Hell Can Wait EP rapidement gagné de la vapeur grâce au cosign. Pas de pièce d'identité n'a qu'un seul crédit de production sur le disque, mais l'effet poli et discordant que le PE a montré était sans aucun doute un témoignage de son mentorat.
Staples n'est peut-être pas un choix évident pour la proverbiale obsession du hip-hop de savoir qui est le prochain, et cela lui convient. Ses histoires de vie de gang et de dynamique familiale en ruine sont ancrées dans la rue et sa jeunesse exacerbe le caractère graveleux. Il a un talent évident pour le sang-froid là où cela n’a pas sa place, mais les histoires de complots de meurtre et de trafic de drogue à la maison sont soulignées par un sentiment que je souhaiterais que ce ne soit pas le cas. L'enfer peut attendre est plein de vie comme Staples le sait, et il peut remercier No I.D. pour l'avoir aidé à construire une plate-forme aussi soigneusement développée.
Ce que nous avons dit ensuite:
Le meilleur moment de l’EP, et ce qui pourrait être le couplet remarquable du rappeur à ce jour, se situe dans la seconde moitié de 65 Hunnid. Toi seul / Voiture pleine de négros mais toi seul / Il est temps de montrer à quel point tu aimes tes potes, rappe-t-il, se glissant dans une contemplation effrayante avant le meurtre. L’aliénation de Staples est convaincante et il y a une complicité prudente et tragique dans son récit. Ce négro doit mourir pour que cette merde survive, il rappe à la troisième personne, un violoncelle en arrière-plan, avant de se conclure plus tard, ce n’est pas une merde avec la vérité. Il y a une impasse dans la livraison de Staples qui remplace la glorification de la violence par la gravité des circonstances avec lesquelles il la justifie.
La belle et la Bête par Rapsody
Publié: 17 octobre 2014
Étiqueter: Jamla
Position la plus élevée sur la carte: N / A
Production: Nottz, Eric G, 9ème merveille, Khrysis
Invités: N / A
quel âge a chloe de geordie shore
On se souvient peut-être du hip-hop en 2014 pour une multitude de raisons différentes, mais une chose est certaine, c'est qu'une grande partie du marché masculin a été volée par des animatrices talentueuses. Largement considéré comme l'un des meilleurs paroliers du jeu, le vétéran underground Rapsody a définitivement attiré des adeptes sur Twitter après sa sortie. Beauty & Beast EP - son projet le plus solide à ce jour. En associant l'influence de Lauryn Hill à des punchlines qui rendraient Jadakiss jaloux, Rapsody a sorti un album avec sans doute aucune piste à sauter.
Ce que nous avons dit ensuite:
Le meilleur de Beauty and the Beast, c'est que cela fonctionne parfaitement la plupart du temps, mettant en valeur une synergie qui explose partout alors que la voix de l'animateur doué s'insère parfaitement dans des productions conçues à la main pour accentuer ses forces. Ajoutez à cela, ici, elle est si visiblement ennuyée, attristée et moralement scandalisée par l'état actuel des choses dans son monde, qu'elle coule avec un but distinct, permettant à sa propre prodigieuse capacité lyrique de briller.
Sous pression par Logic
Publié: 21 octobre 2014
Étiqueter: Def Jam Recordings, groupe de musique visionnaire
Position la plus élevée sur la carte: # 4
Producteurs: 6ix, Alkebulan, DJ Khalil, Dun Deal, Logic, S1, M-Phazes, DJ Dahi, Rob Knox
Invités: N / A
Logique a été un animateur entre les deux pendant une poignée d'années, un chéri underground tout en restant discrètement signé avec Def Jam. Sous pression est un titre juste pour ses débuts sur un label majeur de cette manière, une description évidente mais particulièrement appropriée de sa situation. L’album lui-même trouve le natif du Maryland sous une forme concentrée et il est plus intelligent et vulnérable que jamais. Pour sa prochaine sortie, il mérite de s'ouvrir un peu plus, et il n'aura plus à s'inquiéter de cette première impression embêtante.
Ce que nous avons dit ensuite:
Il y a beaucoup de moments qui font que Under Pressure ressemble à un long métrage sur la vie de Logic, et quand il est à son meilleur, il crée ce genre d'images. Buried Alive, produit par Dun Deal, se demande si la course de rats Rap en vaut vraiment la peine. Voulez-vous vraiment être célèbre? Voulez-vous vraiment être une superstar? se demande-t-il. Le sinistre Gang Related plonge dans la vie de la rue, et il raconte que son frère a vendu du crack à leur propre père absent en triple temps. Sur la chanson titre, il rappe les sentiments envoyés par sa sœur et son père susmentionné avant de répondre en nature. Le morceau se termine avec de vrais messages vocaux qui encadrent son succès avec perspective. Des exemples comme ceux-ci font de Under Pressure, le début conscient d'un jeune espoir à la poursuite de la grandeur, un véritable succès précoce.
Cozz & Effet par Cozz
Publié: 23 octobre 2014
Étiqueter: Records de Dreamville
Position la plus élevée sur la carte: N / A
Producteurs: J. Morgan, D. Joseph, Mike Adam
Invités: Bas, J Cole, Ackrite libre, Enimal
Le natif de L.A. a été catapulté sous les projecteurs cette année après avoir signé à Dreamville Records de J. Cole, et il en profite au maximum. Un flux allongé avec une voix qui résonne profondément, Cozz n'a commencé à prendre la musique au sérieux que récemment, mais il est déjà sur le point de devenir célèbre. Cozz & Effet était un album rempli de trébuchements, de coups de pied sur la production inquiétante de la côte ouest, montrant son penchant pour l'errance comme il se demandait. Son avantage est immense, et si J. Cole encadre correctement le jeune animateur, nous pourrions avoir l'étoffe d'un label en herbe à surveiller à l'avenir.
Ce que nous avons dit ensuite:
L'ironie est que de larges pans de Cozz & Effect lancent plus de clichés que Air Jordans lors d'une convention de sneakers. Je suis Tha Man, par exemple, commence avec Cozz rappant sur une relation, puis se transforme rapidement en plus de rimes de style de vie. Pour paraphraser: j'ai des salopes et je suis en train de siroter et je rap dope et je suis le muthafuckin 'man! Vous devriez demander autour de vous! Dkbu est essentiellement construit de la même manière. Murda, qui s'accompagne de rêveries obligatoires de faux-reggae, suit également cette veine, sans les couplets de coureur de jupons.
Exécutez les joyaux 2 par Run The Jewels
Publié: 24 octobre 2014
Étiqueter: Mass Appeal, Sony RED
Position la plus élevée sur la carte: #cinquante
Producteurs: El-P, Little Shalimar, Wilder Zoby, Bottes
Invités: Zack de la Rocha, Bottes, Travis Barker, Gangsta Boo, Dianne Coffee
Il y a quelques années, El-P et Killer Mike avaient peut-être semblé être un couple arbitraire, mais le succès du produit entièrement produit par Producto RAP. Musique de Mike en 2012 (qui a remporté le deuxième album de l'année en 2012), sorti quelques jours seulement après le propre disque solo d'El, était la preuve qu'ils avaient trouvé quelque chose qui valait la peine d'être exploité ensemble. La première sortie de Run The Jewels était bruyamment futuriste et intelligente à la fois, intimidant tout au long (qui a remporté le prix de l'album de l'année 2013 de DX). Ce deuxième album est plus pressant politiquement, et les deux artistes ont doublé leur engagement à galvaniser un mouvement en réaction à une série d'hommes noirs tués par la police blanche. Exécutez les bijoux est anti-conneries, en colère et prêt à éclater. Aucun autre album en 2014 n'a capturé ces sentiments aussi cruellement lorsque nous en avons le plus besoin, et deux jeunes de 39 ans sont rapidement devenus des modèles politiques justes.
Ce que nous avons dit ensuite:
RTJ est là pour les masses, malgré le fait que le duo ne verra probablement jamais les lumières de la radio Top 40. Indépendamment des terribles décisions des disc-jockeys du monde entier, on peut facilement s'attendre à ce que le groupe continue de sonder les problèmes de société que la plupart des rappeurs évitent tout en s'abstenant des approches sonores banales de leurs contemporains - mais surtout, faire de la musique scintillante dans le processus. .
Vie de minuit par DJ Quik
Publié: 26 octobre 2014
Étiqueter: La science folle
Position la plus élevée sur la carte: # 63
Production: DJ Quik
Invités: El Debarge, TayF3rd, David Blake II, Bishop Lamont, Keisha Smith, Dom Kennedy, Suga Free, Eboni Foster, Mack 10, Robert Fonksta Bacon, Tweed Cadillac, Joi
Il n’ya pas beaucoup de rappeurs / producteurs capables d’incorporer un banjo dans un morceau (That Nigga’z Crazy) et de lui donner un son Hip Hop, mais DJ Quik est une anomalie à plus d’un titre. Avec La vie de minuit , Quik a suivi dans Le livre de David Sur les traces de son mari en mélangeant des sons contemporains avec le son funky G-Funk qu'il a perfectionné dans les années 90. Personne qui a suivi la carrière légendaire de l'artiste n'a l'impression que la légende de Compton n'est là que pour l'argent, mais Quik clarifie autant sur des morceaux comme Puffin 'The Dragon et Trapped On The Tracks. Il s'associe avec son collaborateur de longue date Suga Free sur Broken Down et Life Jacket, sans surprise deux des morceaux les plus forts de l'album. En moins de 60 minutes, Quik nous rappelle une fois de plus pourquoi, en fin de compte, il restera l'un des artistes les plus révolutionnaires de tous les temps.
Ce que nous avons dit ensuite:
pourquoi fetty wap a-t-il un œil foiré
Midnight Life recentre à nouveau le regard de Quik vers l’intérieur; bien dans la troisième décennie de sa carrière, il est toujours en train de créer de nouveaux sons, révolutionnant ainsi de petits bouts de terrain. C'est aussi un rappel que si Quik tient sa parole et quitte après son prochain et dixième album, nous manquerons tous des moments comme ceux-ci. Il retombera probablement dans l’ombre de toute façon, mais c’est toujours un autre type d’amusement de faire la fête avec lui au lieu de mystérieusement à cause de lui.
S'il y a un enfer en dessous de Black Milk
Publié: 28 octobre
Étiqueter: Ordinateur laid, gros battements
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Lait noir
Invités: Mel, Blu, Ab, Pete Rock, Gene Obey, Random Axe et Bun B
Pendant la majeure partie de la dernière décennie, le producteur de Detroit Black Milk a été un tremplin pour les techniciens du plus haut calibre. Il a produit des projets entiers pour Elzhi, Sean Price et Guilty Simpson (comme Random Axe), Mgr Lamont , et Danny Brown, et saupoudré d'offrandes pour une foule d'autres animateurs. Il reste également un parolier sous-estimé lui-même, créant, notamment, des sorties prometteuses comme celle de l'année dernière. Pas de poison, pas de paradis . Il continue sa série de succès avec S'il y a un enfer en dessous , un album qui baigne dans des sons aussi sombres que son titre le suggère. La production est encore plus vaste et complexe que les versions précédentes, développant de vieilles idées à la fois par la réinvention et la réinterprétation, et il s'améliore constamment en tant que rappeur, apprenant quand trop de rap est exagéré, annulant l'efficacité d'un grand paysage sonore. Tout au long du cours de S'il y a un enfer en dessous , Black Milk parcourt le paysage sonore pour créer des plates-formes sonores fascinantes sur lesquelles fléchir ses côtelettes lyriques qui s'améliorent.
Ce que nous avons dit ensuite:
La production est à la fois enthousiasmante et superbe. Chaque battement est spécifiquement adapté à l'auditeur, et il n'y a pas deux pistes identiques. Dans la plupart des cas, la batterie dicte le tempo et les instruments sont superposés en conséquence. Nouveau spectacle de danse de Detroit est un banger de club instantané qui fusionne des éléments de la pop des années 80 et de la batterie et de la basse, tandis que Hell Below est uniquement instrumental, rappelant stylistiquement celui de Madlib Nuances de bleu . Sur ce dernier, grâce à sa connaissance approfondie de l’instrumentation live et de ses prouesses techniques, le beat est une démonstration de la capacité de Black Milk à créer un morceau instrumental complexe qui transcende les notions traditionnelles du Hip Hop.
Cadillactica par Big K.R.I.T.
Publié: 10 novembre 2014
Étiqueter: Def Jam, Groupe de musique cinématographique
Position la plus élevée sur la carte: # 5
Producteurs: Alex da Kid, Big K.R.I.T., DJ Dahi, DJ Khalil, Finatik & Zac, Jim Jonsin, Raphael Saadiq, Rico Love, Terrace Martin
Invités: Raphael Saadiq, Rico Love, E-40, Wiz Khalifa, Mara Hruby, Big Sant, Bun B, Devin The Dude, Jamie N Commons, Lupe Fiasco, A $ AP Ferg
Big K.R.I.T. est un favori des fans depuis des années. Ses suivants doivent d'abord et avant tout aux mixtapes de type album qu'il a sorties avant la signature de son label majeur en 2010. Avec son tirage au sort du Mississippi et un penchant pour la basse nostalgique comme carte de visite, K.R.I.T. a offert aux fans une version plus sophistiquée et nuancée du Southern Hip Hop du 21e siècle sur son dernier album Cadillactica . Le concept de l'album est une coupe ample et confortable et K.R.I.T. n'est pas enlisée en conséquence. Le transfert de la production à une équipe de professionnels qualifiés a été le départ artistique le plus évident Cadillactica pour le roi autoproclamé du sud, et il n’a jamais été aussi performant au micro.
Ce que nous avons dit ensuite:
Sans se pencher en arrière, il se pousse intelligemment contre lui-même en enrôlant Dahi, Raphael Saadiq et Terrace Martin. Il y a ici un mouvement conscient vers une musique et une instrumentation originales qui indique où K.R.I.T. se dirige également. Avec Cadillactica, il a trouvé son rythme en franchissant de nouvelles étapes. K.R.I.T. n’a pas dormi, mais il a prouvé une fois de plus qu’il devrait avoir un train en marche plus important maintenant. Une fois qu'il le fera, il en lancera une quinzaine dans le dos et le maintiendra en mouvement.
PRhyme par PRhyme
Publié: 9 décembre 2014
Étiqueter: Enregistrements PRhyme
Position la plus élevée sur la carte: # 59
Producteurs: DJ Premier
Invités: Ab-Soul, Mac Miller, Dwele, Common, Jay Electronica, ScHoolboy Q, Killer Mike, Abattoir
PRhyme était censé arriver. DJ Premier a aidé Royce Da 5’9 à créer certains des plus grands et meilleurs morceaux de sa carrière, de Boom à Shake This, et des indices d’une collaboration totale ont été abandonnés en cours de route. Royce est dans un endroit complètement différent de ce qu'il était il y a cinq ans: membre d'un groupe, sobre, calme. PRhyme place Primo fermement hors de sa propre zone de confort en tant que producteur, obligé - ou privilégié - de prélever exclusivement de la musique originale d’Adrian Younge. Et pourtant, dans une année pleine d'expansion expérimentale pour le Hip Hop, PRhyme tient agréablement dans une boîte. Ce n’est pas trop prévisible, mais PRhyme est exactement ce que nous voulions de ces deux grands.
Ce que nous avons dit ensuite:
Lorsqu'il est le plus synchronisé, PRhyme est un esprit de ruche évoquant des projections du passé, une machine bien huilée produisant une marque de revivalisme rap des années 90 qui ne semble jamais démodée. Lorsque Royce Da 5’9 rappe aux côtés de ScHoolboy Q et Killer Mike (qui repose sur les mêmes principes de rap que Royce, mais avec une attitude plus inclusive) sur les brillants Underground Kings, il est confortablement chez lui.
2014, promenade Forest Hills par J. Cole
Publié: 9 décembre
Étiqueter: Dreamville, Roc Nation, Colombie
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: J.Cole, Vinylz, Illmind, Willie B, Cardiak, Pop Wansel, Nick Paradise, Dre Charles, Team Titans, Phoenix Beats et JProof
Invités: Rien
Il y a peu de prouesses plus impressionnantes dans le rap en 2014 que J. Cole déplaçant environ 350000 la première semaine avec son troisième album studio, 2014, promenade Forest Hills , après pas de singles radio et pas de promo. En fait, le retournement rapide témoigne de l'importance de construire une base fiable et de la force de rallier les fans autour de quelqu'un en qui ils croient. Mais au cœur de ces chiffres formidables, il y a une résurgence vers la création musicale qui en a fait un fan. favori en premier lieu. Quand il prend des photos sur les autres rappeurs éminents de sa génération - Drake et Kendrick Lamar - le 28 janvier, date de naissance qu'il partage avec l'animateur de Dieu Rakim, il se sent beaucoup moins ridicule soutenu par ce grand album de déclaration. 2014, promenade Forest Hills est peut-être le meilleur J. Cole n'a jamais été, à la fois en produisant (G.O.M.D.) et en rappant (A Tale of 2 Citiez, Fire Squad), et c'est en quelque sorte un retour aux sources.
Ce que nous avons dit ensuite:
Il y a beaucoup de choses à dire sur J. Coles » 2014, promenade Forest Hills . C'est ambitieux, hokey et simpliste. Il s’essaye aux rebondissements et échoue (Wet Dreamz), et s’en tient à la stratégie de Cole au lieu de la changer radicalement. C’est moins artistique qu’il ne l’est censé être, mais c’est plus vrai que tout ce qu’il a jamais fait. Son récit, les tropes et les stratégies sont complètement dépassés par l'intégrité terrifiante des albums. C'est immensément relatable car il n'a pas peur d'être ringard et cliché. Il ne se dérobe pas à l'expérience moyenne; il l’embrasse et, d’une manière ou d’une autre, vous donne l’impression que nous sommes tous dans le même bateau. Et en cette ère de fausse ironie et d’écrasement de l’expérience en événements individuels préconçus où nous nous croyons tous si différents et si spéciaux, il est fascinant de voir un artiste se plonger si sans crainte dans le tout à fait familier.
36 saisons par Ghostface Killah
Publié: 9 décembre 2014
Étiqueter: Records de Tommy Boy
Position la plus élevée sur la carte: N ° 94
Producteurs: Fizzy Womack, The Revelations, Malik-Abdul Rahmaan et The 45 King
Invités: Kool G Rap, AZ, Tre Williams, Kandance Springs, Rell, Nem, Shawn Wigs, Pharoahe Monch et The Revelations
Il ne reste plus beaucoup de terrain à couvrir pour Ghostface après Hombre de Hierro et Clientèle suprême et Écaille de poisson et même le magnifique de l’année dernière, accompagné d’Adrian Younge Douze raisons de mourir , mais il avance constamment comme s'il restait encore à prouver. Son dernier, 36 saisons , est un album concept qui perpétue l'héritage des versions précédentes: Tony Stark (son alter ego) retourne chez lui, Staten Island, à la recherche de la retraite, mais trouve difficile de quitter le jeu. La narration colorée a toujours été la plus grande force du grand Wu-Tang et lorsqu'il est bourré dans des espaces confinés avec d'autres observationalistes multisyllabiques comme AZ (Double Cross, Pieces To The Puzzle), Kool G Rap (Loyalty) et Pharaohe Monch (Emergency Procedure), il est poussé à ses limites créant un récit vivant qui se déroule magistralement avec des rebondissements, des tournants et une excellente imagerie.
Ce que nous avons dit ensuite:
Comme on pouvait s'y attendre, l'album est ridiculement lyrique. Les fans de Hip Hop de toutes marches seront ravis de la présence de vétérans comme LES (qui rappe les cercles autour de la plupart de ses pairs rap) sur cinq titres, Kool G Rap (l'OG et la dynamo lyrique) sur trois, et Pharoahe Monch. Chacun des artistes mentionnés ci-dessus, Ghostface inclus, sonne vocalement comme eux il y a 20 ans. Aux côtés d'AZ et de Kool G Rap sur The Battlefield, Ghostface crache: Et mon nom s'est évanoui comme de vieilles chaussettes / Je veux du respect, ces rues étaient mon terrain de jeu une fois / J'étais le Mack au 110e sur ces cascades / Pas une seule fois un nigga testez-moi ou devenez piquant / je marchais dans la rue et éternuais, ils m'ont tous béni. Ces mots sont spécifiques à l'histoire racontée, mais fonctionnent également dans le contexte du jeu Rap aujourd'hui.
