Les 25 meilleurs albums de 2015

Qu'y a-t-il dans un album ces jours-ci? Les mixtapes et les EP sont désormais des événements complets - si vous pouvez toujours appeler une mixtape un mixtape , - et ils présentent souvent une vision auditive plus pure de ce qu'un artiste essaie de faire. Comparez cela avec les grands albums de labels où l'artiste peut être étouffé en ayant à mettre en avant un single radio (ou quatre) ou par des autorisations d'échantillons et une myriade d'autres obstacles. Souvent, le projet surbaissé sans ces problèmes devient, sans le vouloir, la star. Cela dit, 2015 a été une année charnière pour la musique de tous les forfaits. Tant d'albums étaient des expériences qui se sont déroulées correctement, soulevant le genre dans des espaces inconnus.



Quelques mises en garde, des projets ont peut-être été exclus en raison de notre date limite. Nous avons également ouvert notre processus de vote aux pigistes (comme nous le faisons toujours) et aux partenaires de confiance de l'organisation. Ainsi, comme nous le faisons chaque année, nous vous présentons notre liste des 25 albums que nous avons le plus aimés en 2015.



Note de l'éditeur: Cette liste n'est pas classée.



Pimp un papillon par Kendrick Lamar

Publié: 16 mars 2015
Étiqueter: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: Flying Lotus, Terrace Martin, Ronald Colson, Sounwave, Rahki, 1500 Or Nothin, Taz Arnold, Whoarei, Pharrell Williams, Knowledge, Tae Beast, Thundercat, Love Dragon, Boi-1da, Stephen Kozmeniuk
Invités: George Clinton, Thundercat, Anna Wise, Bilal, Snoop Dogg, Rapsody, Assassin et Lalah Hathaway

Si on parlait de Kendrick Lamar frappant inévitablement la crise de deuxième année, il a été rapidement réduit au silence avec la sortie de Pimp un papillon . Changement de vitesse de bon enfant, ville mAAd , Kendrick a décidé de faire un instantané sonore de l'Amérique moderne à partir de l'objectif d'un jeune homme noir à la croisée des chemins. Le résultat? Un album parfaitement conçu qui aborde les questions de race, d'identité et les luttes intérieures auxquelles nous sommes tous confrontés. Certains ont critiqué son écoute globale d'une piste à l'autre, mais dans son ensemble Pimp un papillon n'est rien de moins qu'un chef-d'œuvre.

Ce que nous avons dit ensuite:



Thématiquement, TPAB trouve Kendrick Lamar aux prises avec les pièges de la méga-célébrité. le Bon garçon est maintenant immergé dans une industrie folle et s'accroche désespérément à la raison. Il est dans un endroit sombre, entouré de tentation. Tout le monde attend tout de lui, comme prévu. Tout le monde est dans son oreille. Le sublime Institutionnalisé, (avec Snoop Dogg) trouve Lamar déplorant un pote qui a été inculpé après une randonnée aux BET Awards. Quelqu'un m'a dit que vous pensiez à arracher des bijoux, il rappe dans le premier couplet, avant de rétorquer: Tu te souviens de voler aux riches et de les redonner aux pauvres? / Eh bien, c’est moi à ces prix.

Paradis du ciel sombre par Big Sean

Publié: 24 février 2015
Étiqueter: Enregistrements Def Jam
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L&F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Invités: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne et John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande

Il a fallu près d'une décennie à Big Sean pour le faire, mais sur son troisième album studio sorti en 2015 Paradis du ciel sombre , l'animateur a réussi à créer une version bien équilibrée. Entre le succès de la collaboration E-40 I Don't Fuck With You, les bénédictions en tête-à-tête de Drake et Kanye, et le single soul / pop solide Play No Games, les singles portent tous à la fois la meilleure barre pour Sean. bar rap et un niveau de perspicacité lyrique pas encore vu par le rappeur. Sans encore éclipser l'or, pour un maître de cérémonie comme Sean, qui est souvent critiqué de manière critique, publier un communiqué qui est en fait la somme de ses parties et parfois plus est remarquable. Peut-être la meilleure chose à propos de Paradis du ciel sombre c'est qu'il offre un immense espoir pour ce qui va arriverLa carrière de Sean est toujours ascendante.

Ce que nous avons dit ensuite:

Il y a un moment clé dans Deep qui décrit l'humeur actuelle de Big Sean. Il vient de Lil Wayne, qui réfléchit aux raisons pour lesquelles Sean n’a pas assez de brillance à cause de son image nette. Et il ne s’agit pas de savoir s’ils se souviennent de vous, ils se souviennent du rap, conseille Wayne. Alors crachez-le et espérez que quelqu'un creusera ça. Alors que des conseils comme celui-ci et l'approbation de Kanye étaient des raisons suffisantes pour lui prêter attention, ici Sean l'a intensifié lyriquement pour recréer la même énergie qui a entouré sa sortie de Detroit. Avec Dark Sky Paradise, Big Sean est prêt à laisser sa marque.

Le documentaire 2 / 2.5 par Le jeu

Publié: 9 octobre 2015
Étiqueter: Ca $ h Machine Records, eOne, Cinquième amendement Entertainment, Blood Money Entertainment
Position la plus élevée dans le graphique: #deux
Producteurs: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L&F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Invités: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne et John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande

Tranquillement, lorsque vous ne publiez pas de photos de piège à soif sur Instagram, Jeu Est devenu l’un des meilleurs animateurs de rap du rap, toujours pertinent depuis l’âge d’or du début des années 2000. Le documentaire 2 n'a pas été repoussé suffisamment de fois pour nous faire croire que c'était Détox , mais les fans de l’un des meilleurs cracheurs de la côte étaient inquiets. Non seulement avons-nous Le documentaire 2 , nous avons même eu Le documentaire 2.5 , et près de 40 morceaux plus tard, si les boomers trap-funk 100, El Chapo et Standing On Ferraris ne vous incitent pas à commettre 10 crimes en les entendant, vous n'écoutez pas assez attentivement. Un album avec Game, Skrillex, Diddy, Drake, la plupart de Top Dawg Entertainment, N.W.A. et beaucoup d'autres ont été lancés en 2015. Cela, en soi, est incroyable.

Ce que nous avons dit ensuite:

En parlant de flow, il est plus polyvalent avec ses cadences et sa saveur, mais n'essaie pas d'imiter ouvertement l'un de ses invités comme sur le passé de l'album. Et bien qu'il existe de très nombreuses fonctionnalités - 18 invités différents, pour être exact - Game ne perd jamais le siège du conducteur, même si Kendrick et Ab-Soul brillent respectivement sur On Me et Dollar and a Dream.

Game est à nouveau en mesure de capitaliser sur ce qui a peut-être été sa plus grande compétence à ce jour, la sélection de battements. Des morceaux comme The Ghetto et From Adam posent des chevalets de haute qualité sur lesquels Jayceon et ses invités peuvent peindre. Là où ce projet se distingue, ce sont les combinaisons instrumentales et les éléments sonores qu'il emploie, contrairement aux cartes de visite lourdes de basse de la côte ouest sur lesquelles Game a construit sa discographie stellaire et sa liste de sorties fortes, y compris Documentaire 2, cette offre est plus jazz et gospel que les années 808 et boom bap. La percussion soul se rencontre avec beaucoup de chants soprano et alto et même a capella, claquement et pianos quand ça sort vraiment sur une branche.

Vie Sremm par Rae Sremmurd

Publié: 6 janvier 2015
Étiqueter: Eardrummers Entertainment, Interscope Records
Position la plus élevée dans le graphique: # 5
Producteurs: Mike WILL Made It, Soundz, Sonny Digital, Young Chop, Da Honorable C.N.O.T.E, Swae Lee
Invités: Nicki Minaj, jeune voyou, Jace, Big Sean

La plupart des fans de Hip Hop occasionnels n'ont peut-être même pas réalisé Rae Sremmurd a abandonné un projet complet cette année en raison du nombre de singles singuliers qu'ils avaient. Cependant, le duo Tupelo a en fait abandonné l'un des meilleurs projets de 2015. Jam emballé avec seulement 11 titres, l’album ne lâche pas une seconde. Chaque chanson individuelle est un succès à sa manière. Et même si sa cohésion peut être un peu laxiste, en prenant l’album pour ce qu’il vaut, SremmLife s'avère être la bande originale post-crunk de la fête de 2015.

Ce que nous avons dit ensuite:

Définir New Atlanta en ce moment, Mike va est derrière la majorité de SremmLife Son uptempo. Alors que le pool de beatmakers de The A ne cesse de s'élargir, Mike WiLL est le vétéran établi de sa classe malgré le travail connu antérieurement avec Miley Cyrus et Future. Pour SremmLife , il plonge plus profondément dans l’esthétique underground de Hotlanta pour desservir onze pistes d’énergie illimitée. Les résultats sont plus divertissants qu'autrement. Opener Lit Like Bic présente Lee donnant aux auditeurs un aperçu de sa vie d'opulence actuelle: éclairé, éclairé, éclairé / éclairé comme Bic / Sremm Life shit / Been in by 6. Sur des cordes de guitare et des 808 en plein essor, l'intro donne le ton aux jeunes des stars du rap tentant de dominer la soirée épique organisée auparavant.

Si vous lisez ceci, il est trop tard par Canard

Publié: 13 février 2015
Étiqueter: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: PARTYNEXTDOOR, Ob O’Brien, Boi-1da, Sevn Thomas, Syk Sense, Vinylz, Frank Dukes, Noah 40 Shebib, Amir Obe, Most High, Wondagurl, Daxz, Eric Dingus, Jimmy Prime, Travis Scott
Invités: PARTYNEXTDOOR, Lil Wayne, Travi $ Scott

Beaucoup de choses ont précédé la sortie surprise de Drake de Si vous lisez ceci, il est trop tard . Tout, de la tourmente intérieure avec le label qu'il avait appelé à la maison pendant près de cinq ans à un joueur de la NBA mentionnant une mixtape, beaucoup pensaient que le monde finirait par Vues du 6 . Eh bien, ce n’était pas exactement ça, mais IYRTITL aurait pu être le premier grand moment du Hip Hop en 2015. Sa sortie la plus agressive à ce jour, chaque morceau imprégnant le palmarès du Top 200 de Billboard, ce qui pourrait être considéré comme une première dans le genre. Contribue à ce que les coupures, y compris Energy et Know Yourself, définissent officiellement la tendance du rachat de Drizzy en 2015.

Ce que nous avons dit ensuite

En guise d'amorce pour son prochain album, Si vous lisez ceci, il est trop tard sert son objectif de montrer sa longévité dans le jeu. À 18 heures à New York, il s'éloigne pendant près de quatre minutes de ses succès en carrière et de plusieurs rappeurs (Tyga, peut-être Kendrick Lamar, Childish Gambino et The Throne) qui lui ont donné un nom qui est très caractéristique du 6 Dieu. Votre contenu est si agressif ces derniers temps, qu'est-ce qui vous dérange? / La merde devient si personnelle sur tes vers aussi / Je veux prouver que je suis le numéro un dans l'ensemble de ces négros / Etre numéro deux, c'est juste être le premier à perdre. Il semble que détenir le titre de meilleur rappeur vivant signifie beaucoup plus pour lui maintenant que de diffuser des confessionnaux personnels. À 28 ans, il franchit vraiment le pas dans le rap, utilisant chaque moment de transition pour ajouter un autre chapitre convaincant à son récit.

Summertime ’06 par Vince Staples

Publié: 30 juin 2015
Étiqueter: Arts / Def Jam
Position la plus élevée dans le graphique: # 39
Producteurs: Pas d'identité, DJ Dahi, Clams Casino, Brian Kidd, Christian Rich
Invités: Gareth Daley, Jhené Aiko, Joey Fatts, Kilo Kish, Snoh ​​Aalegra, Haneef Talib, Desi Mo, A $ ton Matthews

Il n’y a pas eu de premier album majeur sorti cette année avec un récit de passage à l’âge aussi radicalement nuancé et imprégné de la violence des gangs de Long Beach que Vince Staples. Summertime ’06 a présenté des moments incroyablement vifs et poignants tout au long de sa période de 59: 04 minutes divisée en deux disques séparés. Probablement l'une des versions les plus sombres de l'année, No I.D. avec plusieurs autres producteurs de premier plan, crée un paysage sonore sombre pour que la légende de Ramona Park crache ses rimes les plus thématiques à ce jour. C’est plus que Crip, c’est un jeune homme en enfer qui fait la transition entre faire face à sa réalité et essayer désespérément de s’échapper.

Ce que nous avons dit ensuite

Les nouvelles qui Été «06 viendrait emballé comme un double-disque signalait des ambitions vaguement élevées et suscitait des inquiétudes de remplissage. Au lieu de cela, un temps d’exécution prolongé n’était pas la cause du disque supplémentaire autant qu’une tentative de stimulation intentionnelle. (À 57 minutes, l'album est moins de dix de plus que les débuts de Def Jam de YG l'année dernière). En une heure, Staples accomplit beaucoup de choses, parcourant librement ses crises de formation et ses remontées et se demandant comment les présenter au monde. Pas de pièce d'identité et la compagnie l’ont aidé à créer une musique à la fois inconfortable et vécue, et Staples s’en fait plus que jamais.

Sale Sprite 2 par Futur

Publié: 17 juillet 2015
Étiqueter: Records épiques
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: Metro Boomin, Tre Pounds, Southside, Ritter, Sonny Digital, Zaytoven, Frank Dukes, Cassius Jay, DJ Spinz et TM88
Invités: Canard

De tous les projets très attendus et acclamés par la critique à abandonner cette année, rien ne se rapproche vraiment L'avenir DS2 . Dès qu'il a tweeté à propos de son abandon, le monde du Hip Hop est entré dans une frénésie Freebandz. L'album de 13 titres, 18 si vous comptez les titres bonus, était rempli de haut en bas avec tout ce que nous aimons à propos de Future. Les voix de chant, la production distincte gérée principalement par Metro Boomin et bien sûr les flux non conventionnels prévisibles. Il ne fait aucun doute que chaque morceau de Thought It Was a Drought à F ** k Up Some Commas sera immortalisé sous forme d'hymnes pièges pour les années à venir.

Ce que nous avons dit ensuite:

Future continue d'affiner l'univers médicamenteux et verni à la codéine sur lequel il a créé 56 nuits , creusant profondément à l'intérieur des productions de lisier avec des flux tranchants, creusant apparemment le gouffre de son âme torturée et anesthésiant la douleur avec des produits pharmaceutiques. Constamment en conflit, il se précipite de plein fouet dans une double tasse.

Compton: une bande originale du Dr Dre par Dr. Dre

Publié: 7 août 2015
Étiqueter: Aftermath Entertainment, Interscope
Position la plus élevée dans le graphique: #Quatre cinq
Producteurs: Best Kept Secret, Bink, BMB SpaceKid, Cardiak, Choc, Curt Chambers, Cold 187um, DJ Dahi, Dem Jointz, Dontae Winslow, DRUGS Beats, Focus…, Free School, DJ Khalil, DJ Silk, DJ Premier, Theron Feemster, Trevor Lawrence, Jr.
Invités: Kendrick Lamar, King Mez, Justus, Marsha Ambrosius, Candice Pillay, BJ le Chicago Kid, Anderson. Paak, Xzibit, Cold 187um, Sly Pyper, Ice Cube, Jon Connor, Snoop Dogg, Le jeu, Asia Bryant, Jill Scott, Eminem

albums hip hop les plus vendus en 2018

Le hip-hop a attendu près de 15 ans pour le troisième album très attendu du Dr Dre Détox avant d'annoncer qu'il abandonnerait le projet et avancerait avec Compton: une bande originale du Dr Dre . Comme les précédents projets complets, y compris ses débuts révolutionnaires Le chronique et suivi assez solide 2001 , c’est plus une compilation qu’un travail en solo. Heureusement, devenir le premier presque milliardaire du Hip Hop ou faire immortaliser son ancien équipage cinématographique a été la bonne quantité d'inspiration dont il avait besoin. Se sentir plus metteur en scène que beatmaker avec une flopée de talents prêts à cracher des rimes à volonté, Compton présente certaines des meilleures pièces de théâtre individuelles de sa carrière de plus de 30 ans. Même son oreille pour le talent est restée aussi aiguisée que jamais grâce aux apparitions d'Anderson .Paak, Justus et King Mez.

Ce que nous avons dit ensuite

Malgré le fait d'avoir vu la musique changer si rapidement au fil des décennies, Dre a toujours une oreille attentive pour le son; reflétant fortement dans Compton La production de plus d’influence en Cerveau d'asticot époque Funkadelic que Connexion avec le vaisseau mère Soniques P-Funk. Les traces de G-Funk s'intègrent parfaitement à l'instrumentation en direct, à la magie numérique, aux hochements de tête nostalgiques et au hip-hop moderne. Les émotions courent le gambit actuellement sans se sentir discordantes. C’est parce que les vrais sentiments humains ne sont pas toujours faciles à saisir. L’attitude de Dre se situe facilement entre la sagesse et l’ignorance. Quelque part au milieu, des moments comme It’s All On Me livrent les paroles les plus introspectives de la carrière de M. Young. Comme tout grand cinéaste, tout est dans les petits détails et Compton en est plein; prêt à explorer après chaque écoute. Je dois faire quelque chose de bien à mon nigga Eazy, dit The Doctor presque comme une incantation avant que la voix du fondateur de Ruthless Records n'apparaisse sur la quatrième piste. Compton est la proclamation par témoin oculaire de Dre de son passé, de son présent et de son avenir, enveloppée dans un élégant paquet post-Obama. Consommé avant ou après le visionnement Tout droit sorti de Compton ajoute seulement une couche supplémentaire de contexte. Là encore, à sa juste valeur, le troisième et dernier album de Dr. Dre deviendra le début officiel de la renaissance du hip-hop de la côte ouest.

B4 Oui $$ par Joey Bada $$

Publié: 20 janvier 2015
Étiqueter: Pro Era, groupe de musique cinématographique
Position la plus élevée dans le graphique: # 5
Producteurs: Statik Selektah, Lee Bannon, DJ Premier, Freddie Joachim, Kirk Knight, J Dilla, Hit-Boy, Basquiat, Chuck Strangers, Sam I Am, ASTR
Invités: Action Bronson, Elle Varner, Kiesza, Raury, Dyemond Lewis, Maverick Saber, Chronixx, BJ The Chicago Kid

Joey Bada $$ a été acculé par des experts pour s'en tenir au scénario proverbial de New York. Vous voyez, toute la saveur semble s’être échappée par les grilles en acier et dans la nuit de la grande ville. Maintenant, il semble, plus que jamais, qu'il n'y ait pas d'autre New York. Que tout augmente et que le loyer augmente. Que tout est des propriétaires sordides qui expulsent les bruns et les remplacent par du rose. Que le New York qui a créé Nas and Hov and Big est une oie qui ne peut plus pondre d'œufs. Joey est en contradiction directe avec cela et sa tâche est lourde des incohérences du fléau urbain corrigé. Quel est le son new-yorkais, plus? Qui doit savoir. Mais s'il y en a un là-bas, alors Joey est proche. B4 Oui A $$ n’était pas parfait. Ce n’était même pas nécessairement une mise à jour. Mais c'était la preuve qu'il existe plus d'or dans ce pavé que nous ne l'imaginions. Cela prouvait que New York était toujours d'actualité.

Ce que nous avons dit ensuite

Joey Bada $$ a aligné la sortie de son premier album avec son 20e anniversaire et le titre, B4.Oui. $$ , semble être une tentative de résumer parfaitement les années d'adolescence qui ont conduit à ce moment. Dans les deux ans et demi qui ont suivi la sortie de la mixtape de Joey, 1999 , le collectif Hip Hop qu'il a aidé à démarrer en tant que lycéen s'est éclairci. Commençant par le suicide déchirant du rappeur Pro Era Capital STEEZ en 2012, encore plus de chagrin est venu le mois dernier lorsque le cousin et manager de Bada $$ est décédé le mois dernier.

Tetsuo et jeunesse par Lupe Fiasco

Publié: 20 janvier 2015
Étiqueter: Dossiers de l'Atlantique
Position la plus élevée dans le graphique: # 14
Producteurs: DJ Dahi, S1, Blood Diamonds, MoeZ’art, M-Phazes, Vohn Beatz, DJ Simonsayz, Marcus Stephens et The Buchanans
Invités: Ab-Soul, Billy Blue, Trae Da Truth, Glasses Malone, Buk of Psychodrama, Trouble, Fam-Lay, Terrace Martin, Nikki Jean, Guy Sebastian, Ayesha Jaco et Crystal Torres

Voici un jeu amusant à jouer: mettez Lupe Fiasco Tetsuo et jeunesse dans une liste de lecture séparée et commandez l'album à l'envers. C'est probablement le seul album de 2015 qui reste au même rythme, à l'énergie, au même message, c'est-à-dire même lorsqu'il est inversé. La peinture murale est incroyable comme ouvre-album ou plus près, par exemple. C'est en grande partie à cause des intermèdes saisonniers du printemps, de l'automne, de l'hiver et de l'été agissant comme des nettoyants pour le palais, mais c'est aussi dû à l'efficacité de chaque piste séparément et collectivement. T&Y est Lupe Fiasco avec The Force au complet. Il est revenu aux récits, est revenu aux nuances et, à certains égards, est revenu aux raisons pour lesquelles son public est tombé amoureux de son art en premier lieu. Le Chicago-emcee est l'un des meilleurs de tous les temps. Sur les cinq disques qu'il a sortis depuis son coup de foudre en 2006, trois sont vénérés au pire, et classiques au mieux. Qu'il soit lu en arrière ou en avant, du micro à la prise, Tetsuo et jeunesse est une confirmation indéfectible de l'héritage de Lu.

Ce que nous avons dit ensuite:

Tetsuo et jeunesse brille de maturité et d'imagination. Là où le Judo Master Of Juxtaposition est devenu plus stimulant sur le plan lyrique, il est également devenu plus naturellement émotif. À la place de la frustration et de la pétulance vit une chaleur présente pour la première fois dans toute l'histoire de Fiasco; comme s'il avait atteint un nouveau point de contrôle dans le développement de sa complexité simple brevetée; comme si faire de la musique était à nouveau amusant pour lui. La nostalgie est une bête qu'aucun artiste ne peut échapper, alors comparer cet album à son travail précédent est un exercice d'ineptie. Que ce soit mieux que La fraîcheur ou pire que Aliments et alcools est une distraction. Tetsuo et jeunesse mérite son propre podium exalté.

À. Longue. Durer. A $ AP par A $ AP Rocky

Publié: 26 mai 2015
Étiqueter: Polo Grounds Music, RCA Records, A $ AP dans le monde
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: Danger Mouse, DJ Khalil, Delgado, Royal G, Klimeks, Merrick, SIK, THC, Jim Jonsin, Finatik N Zac, Vulkan the Krusader, Lord Flacko, Plu2o Nash, Nez & Rio, Walton, Kanye West, Che Pope, Juicy J , Da Honorable C NOTE, Mernick, Mark Ronson, Hudson Mohawke, Thelonious Martin et D Dot Omen
Invités: Kanye West, Joe Fox, Bones, Future, M.I.A, Schoolboy Q, Juicy J, James Fauntelroy, Lil Wayne, Mark Ronson, Miguel, Rod Stewart, A $ AP Yams, Mos Def, Acyde

A $ AP Rocky a perdu son meilleur ami et consigliere dans A $ AP Yams le 18 janvier 2015. Il a dérivé vers l'intérieur, ne parlant pas de l'incident pendant des mois alors que les médias cherchaient à faire ressortir son chagrin et à le faire la une des journaux. Lui et le reste de l'équipage d'A $ AP ont généralement refusé, protégeant l'image des ignames jusqu'à ce que le New York Times a rapporté qu'il est mort d'un mélange de médicaments et d'apnée du sommeil. Il a lui-même utilisé son propre métropolite brumeux pour créer un personnage soigneusement affiché. Awash dans les psychédéliques, les soirées et les Européens, il a créé l'album studio à gros budget À. Longue. Durer. A $ AP mais avec une torsion. Il a trouvé un nouveau collaborateur Joe Fox dans la rue à Paris. C'était comme une révélation. Ce Rocky accueillerait un clochard comme un musicien vivant l'existence bohème qu'il avait autrefois créée avec l'équipe d'A $ AP. Cela semblait lui permettre un minimum de repos, de pouvoir compter sur quelqu'un dont la vision musicale ne tourbillonnait pas d'un modèle à l'autre. D'une longue nuit à un jour à l'autre. Le résultat a été l’un des meilleurs albums de l’année et le meilleur travail de la carrière de Rocky.

Ce que nous avons dit ensuite

La culture peut souvent être une somme de choses ou, dit d'une autre manière, une sorte de mouvement à travers la boue de trop de pensées. Parfois, l’effort de deuxième année d’A $ AP ressemble à ceci, mais ce n’est pas un coup dur. Tel est le monde dans lequel nous vivons, où un mot comme curation est apparemment devenu viral et est maintenant une gomme indigeste plaquée sur le côté de nos cages thoraciques collectives. Mais l'accent mis sur l'ampleur fait également partie de son charme, et bien que le projet compte 18 chansons de profondeur, il ne se sent pas précipité, mais plutôt vécu. Et, en tant que tel, il devient une exposition en galerie d'une multitude d'expériences que l'on ne voit pas sur des murs trop blancs, mais dans les rues, dans les clubs et dans vos rêves.

La beauté derrière la folie par Le weekend

Publié: 28 août 2015
Étiqueter: République
Position la plus élevée dans le graphique: #1
Producteurs: Jason DaHeala Quenneville, Illangelo, Max Martin, Danny Boy Styles, Stephan Moccio, Ben Billions Diehl, Million $ Mano, Ali Payami, Mike Dean, Kanye West, Labrinth, Che Pope, Peter Svensson et Omar Riad
Invités: Labrinth, Ed Sheeran et Lana Del Rey

Au La beauté derrière la folie , The Weeknd - le prince héritier du rythme et de la drogue - a plongé profondément dans son sac croissant de trucs et en déterrant étonnamment l'essence de Michael Jackson, a créé un mélange puissant qui a fait de lui une superstar. Je ne peux pas sentir mon visage était omniprésent car tout sur la piste ressemble à MJ's Off The Wall. Étonnamment, si vous demandez à tout le monde, des adolescents trappeurs aux footballeuses de banlieue qui fredonnaient le single, s'ils savaient que c'était une ode à l'abus de cocaïne, ils seraient probablement surpris. L’album de The Weeknd est une excellente étude sur la façon d’enfermer une vérité brutale - Weekend est un lothario drogué plein de mauvaises intentions - dans un édredon de mensonges (aka, The Weeknd is ne pas Michael Jackson… mais il sonne juste comme lui), nous prouvons que les gens valorisent toujours le confort par rapport au bon sens.

Ce que nous avons dit ensuite:

The Weeknd's La beauté derrière la folie s'ouvre avec `` Real Life '', une ballade sur des synthés obsédants dans laquelle The Weeknd chante que `` chaque femme qu'il aime, il repousse. '' Il se termine par `` Angel '', un fil d'amour qui se rapproche le plus d'une tentative lyrique et stylistique à recréer le hit de 1983 de Bonnie Tyler, «Total Eclipse of the Heart», que la musique soul n'a jamais entendu. En soi, c’est impressionnant. Au milieu, des superstars de la pop comme le producteur Max Martin et des artistes bien-aimés des Grammy comme Lana Del Ray et Ed Sheeran créent des chansons formidables dans l'univers bizarre de la drogue et du sexe de The Weeknd. Ce n’est pas autant un album qu’une épopée pop en plein essor qui est susceptible de se transformer en quelque chose de plus ostentatoire. La beauté derrière la folie est la soirée de sortie de la superstar de The Weeknd.

Rodeo par Poutres $ Scott

Publié: 4 septembre 2015
Étiqueter: Records épiques
Position la plus élevée dans le graphique: # 3
Producteurs: Metro Boomin, Sonny Digital, Ritter, Frank Dukes, Dean, Zaytoven, Million $ Mano, WondaGurl, DJ Dahi, Ben Billions, Illangelo, The Weeknd, TM88, Southside, Kanye West, Eestbound, Noah Goldstein, Darren Charles King, Charlie Heat , Pharrell, FKi, 1500 ou Nothin et Terrace Martin
Invités: ScHoolboy Q, Toro y Moi, Justin Beiber, Young Thug, Kanye West, Swae Lee, Chief Keef, The Weeknd, Kacy Hill, Juicy J, Future, 2 Chainz et Quavo.

L'une des courses les plus explosives de 2015 était peut-être celle du Travis Scott notoirement erratique. Ayant sans doute les deux plus grandes chansons de l'été, Scott a pu augmenter son stock jusqu'à la sortie de son premier album officiel. Antidote et 3500 ont eu un impact sérieux sur la seconde moitié de 2015 et très certainement sur 2016. L'album dans son ensemble a pu capturer la créativité fougueuse de Scott tout en maintenant une écoute solide qui vous a laissé en vouloir plus. Rodeo sera, sans aucun doute, une grande influence pour les nouveaux artistes qui abandonnent la musique dans la nouvelle année.

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Ce que nous avons dit ensuite:

Rodeo L’arrière-plan d’Antidote commence à se mailler et devient répétitif. Bien sûr, c'est un symptôme familier des premiers albums et du son de style trap que Scott fournit. Néanmoins, l’originalité du son de Scott au sein de ce nouveau mouvement permet un fort effort de recrue laissant l’auditeur enthousiasmé par une carrière qui ne fait que commencer.

Le bon combat par Oddisee

Publié: 5 mai 2015
Étiqueter: Groupe de musique Mello
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Oddisee
Invités: Maimouna Yousef, Nick Hakim, Gary Clark Jr. et Tranqill

Le maître de cérémonie / producteur phare de Mello Music Group s'est battu Le bon combat et a facilement conquis le cœur du Hip Hop. Une bonne écoute de l’opus d’Oddisee est un indicateur clair non seulement de la bataille créative interne et externe du natif de Washington D.C., mais a également parlé à de nombreuses personnes à sa place qui tentent d’apporter des ajouts crédibles à la culture sans compromis économique. Il n'y a pas de meilleur exemple que les faits saillants, y compris Contradictions Maze, où il lutte contre l'envie de jouer à la Xbox ou de manger du Steak Shake pour se développer. Même ses gains mineurs en tant qu'artiste lui prêtent des ennuis avec d'autres artistes sur Meant It When I Said It.

Ce que nous avons dit ensuite

Pour la fabrication de Le bon combat , Oddisee a exclu toute interférence musicale. C'est une chose difficile, mais comme un acteur qui suit un régime extrême pour mincir anormalement pour un rôle, le dévouement est le ventre du grand art. Ainsi donc, la fosse de lave de la colère qui se cachait une quinzaine de jours sous Amir Mohamed el Khalifa a été remplacée par un certain contentement - le calme qui persiste dans son nouveau travail. Sur Want Something Done, il illustre le piège du succès sans cesse répété dans différentes œuvres d'art noir. Si ce n’est pas Kendrick qui a un cas débilitant d’anxiété de réussite, c’est Bamboozles qui prend l’absurdité de faire partie d’un système qui semble vous mépriser. Il révèle également le calme évoqué plus tôt, laissant la colère de devoir tout faire lui-même l'envahir sans la pourchasser au détriment de sa musique. Il commence la toute prochaine chanson avec Maimouna Youseff avec I wanna make non-stop profit. Je veux créer une organisation à but non lucratif alors qu'il plonge dans le miasme compliqué du choix moderne. Le concept de choix est également l’un des points forts de cet album. Il vous pose une question à maintes reprises: êtes-vous prêt à vous sacrifier pour vos rêves?

C’est mieux ainsi par Big K.R.I.T.

Publié: 14 octobre 2015
Étiqueter: N / A
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Big K.R.I.T., Kenneth Whalum, Wolfe De Mçhls
Invités: Warren G, DJ Drama, K Camp, Ludacris, Young Dolph, Wolfe De Mçhls, Big Sant, DeLorean, Scar, BJ the Chicago Kid

Big K.R.I.T. les mixtapes sonnent toujours comme s'il était le plus libre de sa créativité. Venant sans doute du meilleur album de l'année dernière Cadillactica , C’est mieux ainsi sonne directement pour les fans du jour éteints par ses progrès sonores actuels. Cependant, cela ne signifie pas que Krizzle recule. Il utilise la même progression funk avancée de son deuxième album et l'affine pour ceux qui aspirent à quelque chose de plus dans le sens de K.R.I.T. Wuz ici ou alors Retour de 4eva . Il n'y a aucune preuve de cette notion, alors le tronc de 86 ou How Bout That Money. Ces moments classiques introspectifs de Krizzle sont également disponibles via In The Darkness et Vanilla Sky. Il donne également place à la production de Kenneth Whalum et Wolfe De Mchis; une première pour tout K.R.I.T. mixtape.

Ce que nous avons dit ensuite

Mark Twain a également déclaré: Fidélité envers le pays, toujours. De nombreux artistes par ailleurs talentueux succombent complètement aux créateurs de goût de la radio dans le but d'orienter leur carrière vers les projecteurs grand public, mais Big K.R.I.T. continue de rester fidèle aux racines de son pays et le seul pilote de sa créativité - détruisant et fléchissant continuellement pour ceux qui respectent ses efforts. Sur la piste finale et titre, l'artiste met enfin fin aux frustrations des fans perplexes en expliquant comment sa célébrité clandestine et bannie est meilleure de cette façon. Malgré le fait que K.R.I.T. est sans aucun doute à égalité avec les goûts de Kendrick Lamar, J. Cole, Drake, etc., son inexistence de la radio ne peut pas être théorisée dans aucun domaine en dehors de la fiction. Mais comme sa nouvelle mixtape le prouve et l'explique simultanément, c'est mieux ainsi.

M. merveilleux par Action Bronson

Publié: 23 mars 2015
Étiqueter: Vice Records
Position la plus élevée dans le graphique: # 7
Producteurs: The Alchemist, Mark Ronson, Noah 40 Shebib, Omen, Party Supplies, Statik Selektah, 88 touches, Oh non
Invités: Big Body Bes, Meyhem Lauren, Chauncy Sherod, Chance the Rapper et articles de fête

Chef basé à New York devenu le courant de la conscience parolier suprême Action Bronson's M. merveilleux - comme le chanteur du WWF des années 80, Paul Orndorff, dont le surnom est le titre de l'album est éponyme - est un album basé sur le fanfaron classique, le vrai fanfaron scolaire et suffisamment de puissance lyrique pour ne pas vous donner envie de croire une seconde que ses mots ne sont pas sous stéroïdes , trop. Tout le monde participe ici même, y compris le bras droit de Drake, Boi-1da, qui garde un tourbillon du champ gauche dans le haut, tout en laissant le bas cogner de la manière la plus classique de New York sur Actin 'Crazy. Cependant, laissez à Meyhem Lauren, un autre résident de Big Apple, le soin de résumer M. merveilleux le meilleur sur Falconry quand il dit, je suis New York avant que cela ne se transforme en piste cyclable. Parfait.

Ce que nous avons dit ensuite:

Le nouvel album du rappeur de Queens, son premier en tant qu'artiste majeur du label, suit le rythme de ses développements récents mais prolonge une partie de l'expérimentation. Bronson chante plus, rappe un peu moins et permet de longues étendues d'espace instrumental. C'est une combinaison qui pourrait aliéner certains de ses fans assoiffés de rap, mais la transition n'est ni une surprise ni un appât et un changement de label majeur. De manière révélatrice et heureusement, les plus débiles passent à autre chose M. merveilleux ne sont pas des appels inhabituels à la radio, mais des cas de son artiste se penchant plus loin dans le territoire auquel il faisait allusion.

La nation riche par Migos

Publié: 31 juillet 2015
Étiqueter: 300 Divertissement, contrôle de la qualité
Position la plus élevée dans le graphique: # 17
Producteurs: Honorable C.N.O.T.E, Zaytoven, Murda Beatz, OG Parker, Deko, DJ Durel
Invités: Chris Brown, jeune voyou

Les Migos aimeraient que tout le monde se souvienne que Pipe It Up, la chanson qui a inventé la danse du dab qui balaie littéralement la nation a commencé avec La nation riche . Personne ne pensait que ce serait leurs débuts. Les longs métrages étaient clairsemés, presque discordants, et ils étaient également sous le choc d'avoir à tourner un album sans leur médiateur du rap Offset, qui languissait en prison sous de fausses accusations d'armes. Ils ont persévéré, redoublant d'efforts pour créer un corpus d'œuvres qui allait au-delà de la foire Migos typique. De cette façon, ils ont réussi, leurs articulations les plus étranges étant parmi les meilleures. Prenons l'exemple de la Highway 85, qui a tout le monde se gratter la tête alors que Migos se rendait dans le N.W.A. et Gangsta Rap, sur lequel Ice Cube aurait facilement pu frapper. Bien que, malgré leur éloignement de leur voie, la chose avec un attrait durable a été des singles très accrocheurs comme One Time, le Pipe It Up susmentionné et la naissance d'un engouement qui a vu le second semestre devenir beaucoup plus amusant.

Ce que nous avons dit ensuite

Les meilleurs moments sont toujours les plus inattendus et présentent deux prises fantastiques du gangsta rap du début des années 90 sur la côte ouest fusionné avec Atlanta contemporain. L'autoroute 85 commence avec Quavo proclamant We go N.W.A. négro avant de trouver l'inspiration par Eazy E » s flux simplifié mais agressif. À l’écoute, c’est assez évident le producteur Honorable C.N.O.T.E. (qui gère un peu moins de la moitié des YRN La production de) a trouvé une inspiration judicieuse. Le deuxième hybride vintage de la côte ouest / Atlanta vient dans Gangsta Rap qui est la codéine ralentie avec un groove Bay Area.

Indépendant 500 par Talib True & 9th Wonder

Publié: 6 novembre 2015
Étiqueter: Jamla / Javotti
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: 9ème merveille, Nottz, Hi-Tek, Eric G, Khrysis, E. Jones
Invités: Tef Poe, Rapsody, Problème, Bad Lucc, Niko Is, Pharoahe Monch, Slug, Add, K Valentine, Chris Rob, Jessica Core, MK Asante, Halo, Brother Ali, Planet Asia

Talib Kweli et 9th Wonder ont déjà travaillé ensemble, car on pourrait regarder vers des morceaux comme To The Music avec Maino par exemple. Cependant, un projet complètement complet entre les deux devait finalement faire son chemin dans le monde. le Projet collaboratif Jamla et Javotti pourrait être considéré comme l’album de célébration de cette année pour tous les fans de rap underground contemporain. Ce n’est tout simplement pas un album de maître de cérémonie / producteur, car la liste des invités est pleine de haut en bas avec des couplets spectaculaires, notamment Rapsody, Problem, Bad Lucc, Pharoahe Monch et Planet Asia, entre autres.

Ce que nous avons dit ensuite

En fin de compte, Indépendant 500 S message est un mélange boueux de richesse, de pauvreté, de renommée et d’inégalité qui s'adresse à ceux qui favorisent la secte underground du Hip Hop. Les rythmes, tout comme les comptines les recouvrent, s'inspirent de diverses influences, et si certains peuvent indiquer un manque de continuité, d'autres trouveront que Indy 500 la variation sert à le garder intéressant et agréable.

Eaux déchaînées par Curtiss King

Publié: 29 septembre 2015
Étiqueter: Musique de Magnate
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Curtiss King
Invités: Bee Tarver, Brooke Taylor, Tone P, walterFRENCH, Daylyt, Stevie Crooks, Miss Chief, Kassy

Lorsqu'un producteur possédant le niveau de savoir-faire et d'expérience professionnelle de premier plan de Curtiss King est autorisé à s'asseoir dans un studio et à rapper, produire et organiser son propre album, l'excellence en résulte. Trois ans après ses débuts, King revient avec des crédits de Murs et Ab-Soul à son nom et un profond désir de créer avec une palette sonore élargie. Des collègues producteurs comme Tone P se retrouvent ici, ainsi que le rappeur de combat Daylyt. Si vous voulez entendre une sortie qui présente le mieux ce qui se passe lorsque des créatifs indépendants sont autorisés à s'exécuter sans les exigences et les attentes des grands labels, vous obtenez cet album mélodieux et divertissant.

Ce que nous avons dit ensuite:

Ce fut un long processus de trois ans en dehors de la musique, c'était une transition de vie pour moi et les choses sont vraiment dans un grand espace en ce moment et quand je l'ai créé, j'avais juste la liberté ultime de faire ce que je voulais faire de manière créative. . Imaginez que vous vous réveillez dans votre lit confortable et que vous vous réveillez le lendemain et que vous êtes au milieu de l'océan et que vous ne pouvez pas voir la terre sur des kilomètres de chaque côté et c'est ce que la vie a ressenti ces trois dernières années.

Profondément enracinée par Scarface

Publié: 4 septembre 2015
Étiqueter: Musique de Facemob
Position la plus élevée dans le graphique: #Onze
Producteurs: Mike Dean, Puf Don, Chuck Heat, Luke Walker, Nottz, Ervin Pope, J-Baum, M.Mac, Kardiak, Amir Epstein, DJ Buddha, Arthur MacArthur, N.O. Joe, clé
Invités: Papa Rue, Z-Ro, Rush Davis, Nas, Rick Ross, John Legend, Avant, Ceelo Green, Akon, Alex Isley

Scarface fait un retour remarquable en 2015. La légende maintenant svelte est devenue indépendante en libérant Profondément enracinée sur la seule force de sa réputation magnanime. Il a ensuite créé une œuvre profondément résonnante, pleine à ras bord de son jeu de mots adroit. Il présente également une foule d’invités que la plupart des artistes indépendants ne pouvaient espérer rencontrer comme Nas et Rozay. Mais ce qui est le plus important à propos de l'album, c'est son lien profond avec Houston, une ville dont l'héritage musical s'est divisé au cours des dernières années.

Ce que nous avons dit ensuite

Musicalement, Profondément enracinée est discret, jouant superbement sur les atouts de Scarface. Les boucles de piano et les tambours épais attirent l'auditeur tout en permettant à Scarface de prendre le devant de la scène sur plusieurs pistes, donnant à l'album une sensation de cohésion sans sembler répétitif. Parfois, comme sur Dieu, il y a une sensation émouvante et épique, mais la plupart des morceaux ont la sensation de retour aux sources qui sied à l'album. Comme la production, les collaborations complètent Scarface sans le surpasser. Nas et Rick Ross sont forts sur Do What I Do, tandis que Papa Reu, Z-Ro, Rush Davis, CeeLo Green et Avant fournissent tous des voix fluides tout au long de l'album. Sur chaque piste, cependant, il est clair que c'est le spectacle de Scarface.

TC gratuit par Ty Dolla $ ign

Publié: 13 novembre 2015
Étiqueter: Taylor Gang, Pu $ haz Ink, Atlantique
Position la plus élevée dans le graphique: # 14
Producteurs: Ty Dolla $ ign, Wiz Khalifa, Cardo, DJ Mustard, Chordz, Mike Free, DJ Spinz
Invités: Kendrick Lamar, Brandy, James Fauntleroy, E-40, Jagged Edge, Babyface, Trey Songz, Sevyn Streeter, Big TC, D-Loc, Kanye West, Diddy, Wiz Khalifa, Fetty Wap, Future, Rae Sremmurd, YG, Joe Mosses , TeeCee4800, R. Kelly, Sa-Ra, PJ

On serait pressé de trouver du R&B qui remonte à son passé historique grâce à des collaborations avec Babyface et R Kelly aux vibrations plus contemporaines de Sevyn Streeter et Fetty Wap sur l'épopée à cliquet de Ty Dolla $ ign TC gratuit . Alors que les débuts de Ty Dolla $ ign sont pleins de bangers de club qui s’étendent au hip-hop complet, les moments de genre plus traditionnels complètent, étonnamment, les extrémités les plus progressives. Le sens profond derrière TC gratuit est rendu plus clair alors que nous voyons l'un des hitmakers émergents de cette génération placer toujours son frère actuellement incarcéré dans cet esprit, même lorsqu'il gère ses Chevaux dans les agrafes ou se précipite avec Future et Rae Sremmurd sur Blase.

Ce que nous avons dit ensuite

Et, alors que l'oreille publique s'est habituée à la sexualité explicite dans les paroles, Ty joue ici avec les deux côtés du spectre. Il ne va pas aussi loin que le chef-d'œuvre du nouveau millénaire de R. Kelly en fin d'année TP-2.com , mais il est explicite quand il en a besoin. Voici le problème, cependant, Ty est souvent noyé par ses nombreux co-conspirateurs. Parfois, à la manière de Scottie Pippen, il laisse ses traits dicter la direction de la musique. Cela se produit surtout lorsque les plus gros canons sortent. Kanye West et Diddy’s Guard Down viennent à l’esprit ici. Mais, et disons ceci, la chanson sera un succès de feu de camp dans la veine des Four Five Seconds de Rihanna.

ALLEZ: OD AM par Mac Miller

Publié: 18 septembre 2015
Étiqueter: Warner Bros.
Position la plus élevée dans le graphique: # 4
Producteurs: Tyler le créateur, I.D. Labs, Thundercat, THC, Sounwave, Sha Money XL, Foley, Christian Rich, Chammas, Charlie Handsome, FKi, Frank Dukes, Sevn Thomas, Drew Byrd, Sledgren, DJ Dahi, Vinylz, Little Dragon, Badboxes
Invités: Ab-Soul, Chief Keef, Lil B, Miguel et Little Dragon

Faisant une pause dans le côté drogué et poussé par la prométhazine auquel nous étions récemment habitués, le troisième album studio de Mac Miller est aussi rafraîchissant que bon. ALLEZ: OD AM fait un excellent travail pour mettre en évidence ce que Mac est le meilleur dans; rap. Cela pourrait en fait être l'album de rap le plus techniquement bon de ces 12 derniers mois. Les rimes sont incroyablement au point et il y a un bel équilibre dans la musicalité. Que vous soyez à l'écoute d'un petit tour, introspectif, accrocheur ou même spatial, Mac a livré un projet qui a quelque chose pour tout le monde.

Ce que nous avons dit ensuite

Si le deuxième album de Miller était un tremplin qui lui a permis de dépasser son passé de fête, ALLEZ: OD AM sert de réveil pour ceux qui pensent que sa musique est toujours la mieux adaptée pour les fêtes de fraternité. Avec un avenir radieux devant lui, Miller s'est positionné pour la longévité de sa carrière, tant qu'il peut garder ses démons derrière lui.

Spécial Chevalier de la fin par Kirk Knight

Publié: 30 octobre 2015
Étiqueter: Groupe de musique cinématographique
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Kirk Knight, ces gens-là
Invités: Joey Bada $$, L'esprit, Mick Jenkins, NoNameGypsy, Thundercat

C’est fascinant de voir comment un groupe de personnes peut produire des projets si similaires et pourtant si différents. Tel est le cas avec Kirk Knight et Joey Bada $$ (qui a déclaré dans une interview avec nous que Kirk serait le prochain focus). Projet de Kirk Fin du chevalier Specia l défie toute attente. C'est complètement New York, rugueux sur les bords et dur, mais il est également superposé avec des rythmes et des rimes qui ne sont pas aussi simples que le leader de facto de Pro Era. Sa capacité à entrer et sortir de ses propres rythmes est séduisante, et bien qu'il puisse être plus sérieux que ce coéquipier de Pro Era, il se débrouille très bien.

Ce que nous avons dit ensuite

Spécial Chevalier de la fin est une œuvre sonore du hip-hop contemporain de la côte est ancrée dans la tradition, mais étonnamment présente. Après des années à être deuxième derrière Joey dans l'ordre hiérarchique de l'ère Pro, Kirk sort de manière grandiose, s'affirmant et affirmant son art avec la plus grande confiance. L'inspiration de Golden Era sur son son est apparente, bien qu'à peine définitive, de sa musique dans son ensemble; Au contraire, Kirk expose sur une base déjà en place. RZA et Kanye font toujours leur truc, tandis que Kirk a fait de son mieux pour être le nouveau producteur transformateur pour prendre le relais, sprintant dans une nouvelle décennie de hip-hop.

Home Sweet Home par le rappeur Big Pooh & Nottz

Publié: 13 novembre 2015
Étiqueter: Groupe de musique Mello
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Nottz
Invités: Novej, Jared Evan, Kenneth Whalum III, Eric Blakk Soul Keith

Le rappeur Big Pooh est maintenant, officiellement, hors de l'ombre de Little Brother. Ce projet a tracé sa trajectoire sur un chemin qui lui est totalement propre. Nottz (l'un des beatsmiths les plus sous-estimés de l'histoire du hip-hop) bien cuit se marie bien avec les flux hardbody de Pooh. Il a toujours été un rappeur de rappeur, à la limite du linéaire, aux prises avec des problèmes que certains jugeaient trop terre-à-terre. Au Home Sweet Home , il transforme ces critiques en points forts du style Steph Curry, forçant ses pairs et ses auditeurs à reconnaître la supériorité de son dernier travail.

Ce que nous avons dit ensuite

Les paroles de Pooh résonnent avec l'auditeur pour un certain nombre de raisons, cependant Nottz La production de joue absolument un rôle. Au fur et à mesure que l'album va et vient, les rythmes ne font que se renforcer. Pour certains producteurs, les rythmes scratch-and-cut de Golden Era prévalent toujours, tandis que d'autres optent pour le mode sonore Metro Boomin. Nottz trouve un bel équilibre entre les deux, avec des rythmes qui sont toujours principalement pilotés par le tambour, mais pas tout à fait ce à quoi nous sommes habitués. Fries est une musique de fumée décontractée, tandis que le solo de saxophone accrocheur qui sort de la saison de bal est un exemple rare d'instrumentalisation en direct. L'un des thèmes les plus dominants de sa production est la superposition de plusieurs pistes (Home Sweet Home), qui offre un aperçu de la complexité de l'oreille musicale de Nottz, et fournit également une ambiance suffisante pour le story-rap nocturne du club de Pooh. .

Douze raisons de mourir II par Ghostface Killah et Adrian Younge

Publié: 10 juillet 2015
Étiqueter: Laboratoires linéaires
Position la plus élevée dans le graphique: N / A
Producteurs: Adrian Younge
Invités: RZA, Raekwon, Scarub, Vince Staples, Chino XL, Paroles Born, Bilal

est l'empire basé sur l'agitation et le flux

Le tout-analogique produit singulièrement Douze raisons de mourir II est proche de son prédécesseur dans l'esprit mais est encore plus magnifiquement produit. Le deuxième volet voit Face revenir avec le génie musical Adrian Younge et le polymathe instrumental a une fois de plus créé un paysage sonore pour le flux non séquentiel de Ghostface. Ajoutez quelques éléments Wu, notamment RZA et Raekwon, et le conte noir prend la sensation d'une version spaghetti-western surnaturelle de Hombre de Hierro . C’est plus que suffisant pour nous.

Ce que nous avons dit ensuite

Bien qu'il ne soit jamais connu, Ghostface Killah n'a épargné aucune occasion d'étendre sa marque en tant que sauveur tacite de l'héritage du Wu-Tang Clan. Parmi sa série inlassable de projets, il y a eu sa discographie solo très appréciée (y compris Ghostdini: magicien de la poésie à Emerald City , une incursion dans le R&B), un livre audio avec MTV, le Wu-Block projet de groupe avec Sheek Louch de The Lox et une apparition maladroite à la télévision de Couples Therapy, preuve que son ambition est vraiment sans limites. Ancien qui a survécu à plusieurs générations et qui a survécu à ses anciens pairs (sans parler des sensations de flash dans la casserole), Ghost ne peut rien faire de mal aux yeux de son culte dévoué.